{"title":"IN STOCK","description":"","products":[{"product_id":"que-puedo-hacer-art","title":"Que Puedo Hacer - Print Art","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eNew release! Hiasilah dinding ruanganmu dengan \"Que Puedo Hacer - Art\" Frame Art Limited Edition yang akan membuat ruangmu tampil beda dan berkarakter. Pesan sekarang Hanya di 2madison.com\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"2Madison Art Studio","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":8838246039617,"sku":"ART-MHE-1150201960","price":1100000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/products\/art-mhe--1150201960.jpg?v=1526810868"},{"product_id":"untitled-1","title":"Untitled #1 By Patricia Thebez","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eWatercolor by Patricia Thebez\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDeskripsi:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003eMenggambarkan perjalanan pertumbuhan diri melalui perpaduan bentuk, warna, dan tekstur yang saling berinteraksi. Komposisi abstrak dengan sapuan warna menciptakan kesan kehidupan yang terus berkembang. Karya ini mengeksplorasi keseimbangan antara keteraturan dan spontanitas, menggambarkan bagaimana setiap fragmen perjalanan membentuk identitas yang unik.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003eDescription:\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003eDepicts a journey of personal growth through the interplay of forms, colors, and textures. The abstract composition with vibrant color strokes creates a sense of continuous development and the evolving nature of life. This artwork explores the balance between order and spontaneity, illustrating how each fragment of the journey shapes a unique identity.\u003c\/p\u003e","brand":"Patricia Thebez","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":13652679295041,"sku":"ART-PAT-0001303310","price":1450000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/products\/TEBEZ3A.jpg?v=1536236252"},{"product_id":"solo-zorro-2-from-the-from-zero-to-zorro","title":"Solo Zorro #2  from the \"From Zero to Zorro\" By Soni Irawan","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Solo Zorro #2  from the \"From Zero to Zorro\" By Soni Irawan\u003cbr\u003eUkuran Karya: 125 x 90 cm\u003cbr\u003eMaterial: Acrylic, Solid Marker, Paint Marker on Canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eLukisan ini menggambarkan ketertarikan sang seniman terhadap karakter Zorro, seorang pahlawan tanpa kekuatan super. Zorro adalah manusia biasa yang berasal dari keluarga kaya dan berpendidikan, namun ia memilih untuk membela rakyat kecil. Ia tidak pernah membunuh lawan-lawannya, melainkan hanya mengecoh, menangkap, atau mempermalukan mereka. Dengan keberanian, Zorro melawan pejabat, penguasa, dan aparat yang korup. Melalui karyanya, sang pelukis ingin menyampaikan bahwa dunia saat ini sangat membutuhkan sosok seperti Zorro.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eThis painting reflects the artist’s fascination with the character of Zorro, a hero without superpowers. Zorro is an ordinary man from a wealthy and educated background, yet he chooses to stand up for the common people. He never kills his enemies, but instead outsmarts, captures, or humiliates them. With great courage, Zorro fights against corrupt officials, rulers, and authorities. Through this work, the artist conveys a message that the world today is in desperate need of a figure like Zorro.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eR.M. Soni Irawan, S.Sn., adalah seniman asal Yogyakarta yang lahir pada tahun 1975. Ia menempuh pendidikan di Fakultas Seni Rupa, Jurusan Seni Murni, dengan peminatan Seni Grafis di Institut Seni Indonesia (ISI) Yogyakarta. Karyanya telah mendapat pengakuan sejak awal karier. Pada tahun 1998, ia meraih penghargaan Karya Grafis Terbaik dalam ajang \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eRefleksi Zaman\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Kemudian pada tahun 2001, ia menjadi finalis \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ePhilip Morris ASEAN Art Award\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e dan terpilih sebagai salah satu dari Lima Terbaik dalam \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ePhilip Morris Indonesian Art Award\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eExhibition :\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2011\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“You and Me and Everyone We Know”, Vivi Yip Art Room, Jakarta, Indonesia 2010\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e\"Ode to Permata Unguku \u0026amp; Semarang Gallery, Grand Indonesia, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2012\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Mellow Yellow”, Kendra Gallery, Bali, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Crop Season”, Artsphere Gallery, ArtMoment, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2018\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Electric Jungle”, Mapping Melbourne, No Vacancy Gallery, Melbourne, Australia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2017\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Nothing Perfect Noise”, D’Gallerie, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“From Zero To Zorro”, Wallworks Gallerie, Paris, France\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2015\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Psychedelic Jungle”, Lasaai Distillery, Phnom Penh, Cambodia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eSelected Group Exhibition :\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2011\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e\"Indonesia’s Crouching Tigers and Hidden Dragon” Development of Modern and Contemporary Indonesian Art, Artspace Galleries, Mayfair, London, UK\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e\"Locality and Universality”, Chandan Gallery, Kuala Lumpur, Malaysia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e\"Homo Luden”, Emitan CA Gallery, Surabaya Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e\"Kendra’s 3rd Anniversary”, Kendra Gallery ,Bali, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“ArtJog XI”, Taman Budaya Yogyakarta, Yogyakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e\"Wall works Inauguration”, Wallworks Gallery, Paris, France\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Closing The Gap”, MIFA Gallery, Melbourne, Australia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2012\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Romancing Indonesia”, Royal Opera Arcade Gallery, London, UK\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“HOMOLUDENS 2”, Emmitan CA Gallery, Surabaya, East Java, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“ArtJog XI”, Taman Budaya Yogyakarta, Yogyakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e\"La La Land”, One East Asia Artspace, Singapore\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e\"Jogja Agro Pop”, Taman Budaya Yogyakarta, Jogjakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2013\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“INTERIEUR RUE”, Wallworks Gallery, Paris, France\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“HOMOLUDENS 3”, Emmitan CA Gallery, Surabaya, East Java, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Maritim Culture”, ArtJog 13, Taman Budaya Yogyakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“P(L)E(I)SURE PRINCIPLE”, DNA Projects, Sydney, Australia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2014\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“New Underground ; Indonesia Contemporary”, MiFA Gallery, Melbourne, Australia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“ICONOCLAST”, Langgeng Gallery, Magelang, Central Java, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Legacies of Power”, ArtJog 14, Taman Budaya Yogyakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2015\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Galactic Highway”, duo exhibition, Vallette Gallery, Kuala Lumpur, Malaysia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eBazaar art fair, Ritz Carlton Ballroom, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Villette Street Festival”, Parc de la Villette, Paris, France\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2016\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eBazaar Art Fair, Ritz Carlton Ballroom, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Off The Wall”, D Gallerie, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Off The Wall”, National Museum, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e “Universal Influence”, ArtJog 9, Jogjakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2017\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eArt Stage Jakarta, Sheraton Hotel, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Off The Wall”, Allcaps Gallery, Gandaria City, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePekan Seni Grafis Yogyakarta, Jogja National Museum, Jogjakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Changing Perspective”, ArtJog X, Jogja National Museum, Jogjakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“ART STAGE Singapore”, D’Gallerie, Marina Bay Sands, Singapore\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2018\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e\"First Art Fair”, Galerie Lukisan, Amsterdam\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“DeaGu Art Fair”, Column Gallery, South Korea\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e\"Java Art Energy\" Institut des Culture d\u0026amp;#39;Islam, Paris, France\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eART JAKARTA, with Column Gallery (Korea), Ritz Carlton, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Enlightment” ARTJOG XI, Jogja National Museum, Jogjakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Indonesia Connecting The World”, Spring meeting IMF-WBG, World Bank Headquarter, Washington DC, USA\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2019\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eART JAKARTA, with Art Serpong Gallery Ritz Carlton, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eART JAKARTA, with Column Gallery (Korea) , Ritz Carlton, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eGRENG : Peringatan 100 tahun Widayat”, MDTL \u0026amp;amp; SICA, Jogjakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Art Expo Malaysia”, Art Serpong Gallery, Kuala Lumpur, Malaysia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eAuckland Art Fair, RED BASE Gallery, Auckland, New Zealand\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“OHD Infinity”, Oei Hong Djien Birthday, OHD Museum, Magelang, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“80 nan Ampuh”, Sangkring Art Space, Yogyakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e\"Affordable Art Fair”, Galerie Lukisan, Brussels, Belgium\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2020\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Ray Of Hope”, Artsphere Gallery, Asosiasi Galeri Senirupa Indonesia, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Letter to Star”, Langgeng Art Foundation \u0026amp;amp; ASIA Contemporary Art Project, Langgeng Art Space, Jogjakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Rasa”, Kita Art Friends, Alila Seminyak, Bali indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eArt Group Exhibition, Talenta Organizer, Plaza Indonesia, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“RESILIENCE”, ARTJOG XII, Jogja National Museum, Jogjakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eYMMJ Peduli, Mitra Museum Jakarta, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2021\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePekan Seni Grafis Yogyakarta, Kiniko, Jogja, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Warta”, Jogja Gallery, Jogja, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eArtcare - Artjog, Jogja, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eArtMoment, Artsphere Gallery, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2022\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eArt Jakarta, D Gallerie, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eArt Jakarta, Artsphere Gallery, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eArt Jakarta, 2Madison Gallery, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eArtMoment, Artsphere Gallery, Jakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eYAA #7 (Yogyakarta Annual Art), Sangkring art space, Yogyakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e“Warta 2”, Jogja Gallery, Jogja, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eNo Boundaries, Melian Purosani, Yogyakarta, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eArtcare -Artjog, Jogja, Indonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Soni Irawan","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":13635661725761,"sku":"ART-SON- 0004303542","price":37500000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/products\/ART-SON--0004303542.jpg?v=1536913924"},{"product_id":"picasso-1","title":"Picasso #1","description":"Picasso\u003cbr\u003eby : Wahyu Saputra","brand":"Wahyu Saputra","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":29481039691841,"sku":"ART-MAD-0001404067","price":1250000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/products\/ART-MAD0001404067_1.jpg?v=1610527601"},{"product_id":"emoticon_smile","title":"Emoticon_Smile","description":"\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eUkuran : 110 x 80cm\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eAcrylic On Canvas\u003cbr\u003e2018\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTentang Seniman :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eName: MARIO VIANI\u003cbr\u003ePlace, Date of Birth: Purwokerto, March 9, 1989\u003cbr\u003eAddress: Jln. Prof. Soeharso Gg. Kenanga No. 17 RT.05 RW 03 Purwokerto Central Java Indonesia \u003cbr\u003eNo. Phone: 089656866617\u003cbr\u003eEmail: marioviani.artist@gmail.com\u003cbr\u003eEducational background :\u003cbr\u003e- 1995-2001 Bruderan Purwokerto elementary school\u003cbr\u003e- 2001-2004 Bruderan Purwokerto Junior High School\u003cbr\u003e- 2004-2007 Bruderan High School Purwokerto\u003cbr\u003e- 2007-2009 Sokaraja Computer Science School, Banyumas\u003cbr\u003e- 2010-2017 Indonesian Art Institute, Faculty of Fine Arts, Department of Fine Arts, Main Interest in Painting\u003cbr\u003eWorked: Artist, Panting, Drawing, Sculpture\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eExhibition Activities:\u003cbr\u003e 2013, XXIX ISI Yogyakarta Anniversary Exhibition at UPT Gallery ISI Yogyakarta.\u003cbr\u003e 2013, Exhibition of drawings \"\"Local Wisdom\"\" National Gallery Event in Pasuruan, East Java\u003cbr\u003e 2013, the 2010 Force Exhibition, \"\"In Togetherness\"\" at Yogyakarta Cultural Park.\u003cbr\u003e 2014, Group Exhibition \"\"913\"\", \"\"RETRSOPEKSI\"\" at the Yogyakarta Regular Gallery.\u003cbr\u003e 2015, \"\"Ndandani\"\" FKY-27, Plasa Ngasem, Yogyakarta\u003cbr\u003e 2017, Exhibition of ASRI Yogyakarta Birth Day \"\"Jas Merah\"\", at the ISI Yogyakarta Painting Building.\u003cbr\u003e 2018, MYAF Group Joint Exhibition, at Artos Mall Magelang.\u003cbr\u003e 2018, Wedangan Group Joint Exhibition at Yogyakarta Cultural Park.\u003cbr\u003e 2018, Nandur srawung Exhibition # 5 \"\"BEBRAYAN\"\", at Taman Budaya Yogyakarta.\u003cbr\u003e 2018, Great Art Exhibition, \"\"PANJI BUILDING THE NATION CHARACTER\"\", in Batu City, East Java.\u003cbr\u003e 2018, Top 50 Finalists \"\"UOB Painting Of The Year 2018 Exhibition\"\" Indonesian National Gallery, Organized by Bank UOB INDONESIA.\u003cbr\u003e 2019, Art exhibition “TIGA ZAMAN” at Omah Maen Purwokerto\u003cbr\u003e 2019, Nusantara Art Exhibition “KONTRAKSI: PASCATRADISIONALISME” at NATIONAL GALLERY INDONESIA\u003cbr\u003e 2019, Exhibition, “RECTOVERSO”, at Kota Lama Semarang\u003cbr\u003e 2019, Nandur srawung Exhibition #6 \"\"GEGAYUTAN\"\", at Taman Budaya Yogyakarta.\u003cbr\u003e 2019, Exhibition of Young Artist “POST A PICTURE”, at Bale Banjar Sangkring Yogyakarta, Indonesia.\u003cbr\u003e 2020, Pameran Virtual Instagram “Pameran Dari Rumah”, KEMENPAREKRAF RI\u003cbr\u003e 2020, Pameran Virtual “PlayFest” diselenggarakan oleh Narasi TV\u003c\/p\u003e","brand":"Mario Viani","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":32295883505729,"sku":"ART-MAD-0447305616","price":6000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/products\/Emoticon_Smile.jpg?v=1610522635"},{"product_id":"stay-afloat","title":"STAY AFLOAT","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Stay Afloat\u003cbr\u003eUkuran Karya: 100 x 100 cm\u003cbr\u003eMaterial: Acrylic and Oil on Canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eMakna \"berkumpul\" di masa kini semakin beragam. Tidak lagi terbatas pada pertemuan fisik antara beberapa orang, tetapi kini juga meluas melalui percakapan virtual. Bagi sang seniman, sebagai seorang introvert, istilah berkumpul menjadi semakin rumit. Sering kali, sang seniman terjebak dalam \"kondisi tenggelam\" dalam diri sendiri, berbicara dengan pikiran dan perasaan yang hanya diri sendiri yang bisa mengerti.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eBagi sang seniman, berkumpul berarti berbicara tentang persoalan yang ada dalam diri sendiri, mencari kedamaian dalam kebingungannya. Kini, setelah berdamai dengan diri sendiri, sang seniman berharap ekspresi visual ini dapat memberikan gambaran tentang bagaimana kita bisa berdamai dengan diri sendiri dalam dunia yang penuh dengan interaksi.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eThe meaning of “gathering” today has become increasingly diverse. It is no longer limited to physical meetings between people, but now also extends to virtual conversations. For the artist, who is an introvert, the concept of gathering has grown more complex. Often, the artist finds herself “submerged” within, speaking to thoughts and feelings only she can understand.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eFor the artist, gathering means engaging with the issues within herself seeking peace amidst her own confusion. Now, having made peace with herself, she hopes this visual expression can offer a glimpse into how we might find inner harmony in a world filled with constant interaction.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Zeta Ranniry","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39830388211777,"sku":"ART-ZTR-0281357047","price":25000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/products\/STAYAFLOATacrylicnoiloncanvas.jpg?v=1648612068"},{"product_id":"mother-land-2","title":"Mother Land #2","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Mother Land #2\u003cbr\u003eUkuran Karya: 110 x 110 cm\u003cbr\u003eMaterial: Ceramic, Glaze, Acrylic on Wood and Canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eKekuatan perempuan terletak pada keseimbangan antara daya tahan dan kelembutan, keduanya saling melengkapi. Alam, yang digambarkan sebagai ibu dalam karya ini, mempertahankan keharmonisan tersebut, seperti seorang ibu yang penuh kasih sayang namun memiliki kekuatan tersembunyi. Alam memberi kita segala yang kita butuhkan dan memanjakan dengan keindahannya. Dalam lukisan ini, tokoh Srikandi, petarung tangguh dari Mahabharata, melambangkan perempuan sebagai petarung hebat dengan kekuatan luar biasa yang sering tersembunyi dalam kelembutan dan kasih sayangnya.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eThe strength of women lies in the balance between resilience and gentleness, with both qualities complementing each other. Nature, depicted as a mother in this artwork, preserves that harmony just like a nurturing figure full of love yet holding a hidden strength. Nature provides everything we need and indulges us with its beauty. In this painting, the figure of Srikandi, a fierce warrior from the Mahabharata, symbolizes women as powerful fighters whose extraordinary strength often lies hidden within their tenderness and compassion.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eDona Prawita Arissuta adalah seorang perupa lintas medium yang hampir selalu menggunakan keramik sebagai elemen utama dalam karya-karyanya. Ia juga berprofesi sebagai staf pengajar di Fakultas Seni Rupa dan Desain, Universitas Sebelas Maret, Surakarta, dan saat ini berdomisili di Yogyakarta.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eSejak tahun 2001, Dona telah aktif mengikuti berbagai kegiatan seni seperti pameran, workshop, dan kompetisi seni rupa, baik di dalam negeri maupun di mancanegara. Saat ini, ia juga mendalami berbagai jenis kerajinan tangan, termasuk produk tableware dan perhiasan keramik, melalui brand miliknya yang bernama Kalani Art.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cvideo style=\"max-width: 50%; height: auto;\" controls=\"controls\"\u003e\n  \u003csource type=\"video\/mp4\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/e3eff7acc9544033ac990530cff001af.mp4\"\u003e\nYour browser does not support our video.\n\u003c\/source\u003e\u003c\/video\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Dona Prawita","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39954354798657,"sku":"ART-DNP-0001477259","price":20000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/products\/Motherland_2.jpg?v=1654132258"},{"product_id":"merah","title":"Merah","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya      : Merah (2021)\u003cbr\u003eUkuran Karya   : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e100 x 90 cm\u003cbr\u003eMaterial            : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMix Media on Paper\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMasa pandemi membawa perubahan signifikan dalam berbagai aspek kehidupan, menuntut manusia untuk beradaptasi secara cepat di tengah ketidakpastian. Karya ini merupakan respons artistik terhadap disrupsi era digital yang mengubah cara berpikir dan bertindak dalam kehidupan sehari-hari. Ketika pikiran terus menjelajah dunia maya, tubuh tetap harus berhadapan dengan realitas yang seringkali terasa tidak realistis, menciptakan ketegangan antara yang virtual dan yang nyata.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eThe pandemic has brought significant changes across various aspects of life, demanding rapid adaptation in the face of uncertainty. This artwork is an artistic response to the disruption of the digital era, which has transformed how we think and act in daily life. While the mind constantly wanders through the virtual world, the body must continue to engage with a reality that often feels unreal, creating a tension between the virtual and the physical.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eReydo Respati (1989) adalah seorang dosen dan visual artist yang berdomisil di Jakarta. Memperoleh gelar magister desain dari Institut Teknologi Bandung. Karya-karyanya merupakan eksplorasi elemen dasar rupa dan cara ungkap bahasa visual merespon isu keseharian dengan pendekatan ekspresif. Sejak 2015 telah berpartisipasi di berbagai pameran baik sebagai kolektif maupun individu. Melalui karya visual Reydo menemukan ruang dan waktu untuk berkontemplasi memahami diri dan sekitarnya. Bagi Reydo seni menjadi medium untuk mengembangkan potensi diri, mengasah kepekaan, dan mempererat interaksi sosial.\u003c\/p\u003e","brand":"Reydo Respati","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40020844216385,"sku":"ART-REY-0706357366","price":18000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/products\/Merah.jpg?v=1657179498"},{"product_id":"the-best-part","title":"The Best Part","description":"\u003cdiv class=\"page\" title=\"Page 1\"\u003e\n\u003cdiv class=\"layoutArea\"\u003e\n\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eJudul Karya: The Best Part\u003cbr\u003eUkuran Karya: 100 x 100 cm\u003cbr\u003eMaterial: Acrylic, Graphite, Gold Leaf, Paint Marker and Spraypaint on Canvas.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eKarya ini berupaya memanifestasikan keberadaan dari sesuatu yang awalnya tidak tampak menjadi nyata. Menghadirkan apa yang sebelumnya tak terasa menjadi dapat dirasakan. Ia menempatkan kekosongan menjadi sesuatu yang bermakna, dan mengajarkan tentang kesadaran kapan harus berhenti dan di mana harus berdiri. Pemahaman hari ini berakar pada pencarian dan penggalian identitas personal kembali menyelami diri sendiri. Melalui pengalaman transendental, seseorang dapat melihat dan memahami berbagai perspektif kehidupan dengan lebih jernih dan mendalam.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eThis artwork seeks to manifest the presence of something previously unseen into tangible form. Turning what was once unfelt into something that can be sensed. It transforms emptiness into meaning, while offering awareness of when to pause and where to stand. Today’s understanding is rooted in the search for and excavation of personal identity a return to the inner self. Through transcendental experience, one is able to see and comprehend various perspectives of life with greater clarity and depth.\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"layoutArea\"\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eHorestes Vicha, b\u003cspan\u003eeradaptasi dan berkomunikasi dengan berbagai situasi yang hadir telah menjadi sumber semangat bagi sang seniman, baik di masa kini maupun di masa depan.\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"layoutArea\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eDalam proses berkarya, sang seniman selalu memikirkan hubungan antara diri dan dunia di sekitar. Baginya, seni adalah jembatan sebuah cara untuk membebaskan diri, mencari keseimbangan, dan mengekspresikan apa yang sulit diungkapkan dengan kata-kata. Ada banyak hal yang perlu ditahan, disuarakan, atau justru dilepaskan sepenuhnya. Karena seni adalah sesuatu yang sangat personal, ia berharap proses kreatifnya bisa menjadi \"batu asah\" yang mempertajam mata batin dalam memandang kehidupan. Sang seniman percaya bahwa setiap karya akan mampu menjelaskan dirinya sendiri, dan akan dimaknai oleh para apresiator sesuai dengan pengetahuan serta pengalaman mereka masing-masing.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Horestes Vicha","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40058513293377,"sku":"ART-MAD-0001457417","price":5000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/products\/TheBestPart.jpg?v=1658804712"},{"product_id":"i-think-therefore-i-am","title":"I Think, Therefore I am","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya      : I Think, Therefore I am (2021)\u003cbr\u003eUkuran Karya   : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e100 x 100 cm\u003cbr\u003eMaterial            : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAcrylic \u0026amp; Oil Pastel on Canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eTerinspirasi dari narasi perjalanan peradaban manusia dari spesies yang berevolusi mengembangkan kemampuan kognitifnya, menciptakan bahasa, mampu berinovasi hingga berada di puncak rantai makanan dan kian eksploitatif terhadap lingkungannya.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eInspired by the narration of the journey of human civilization: starting from a species that evolves to develop its cognitive abilities and creates language, human keeps evolving until it reaches the top of the food chain, and then grows to be more and more exploitative to its environment.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eReydo Respati (1989) adalah seorang dosen dan visual artist yang berdomisil di Jakarta. Memperoleh gelar magister desain dari Institut Teknologi Bandung. Karya-karyanya merupakan eksplorasi elemen dasar rupa dan cara ungkap bahasa visual merespon isu keseharian dengan pendekatan ekspresif. Sejak 2015 telah berpartisipasi di berbagai pameran baik sebagai kolektif maupun individu. Melalui karya visual Reydo menemukan ruang dan waktu untuk berkontemplasi memahami diri dan sekitarnya. Bagi Reydo seni menjadi medium untuk mengembangkan potensi diri, mengasah kepekaan, dan mempererat interaksi sosial.\u003c\/p\u003e","brand":"Reydo Respati","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43689698033981,"sku":"ART-REY-0001407754","price":26000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/products\/IThinkThereforeIDestory1.jpg?v=1667180084"},{"product_id":"erectus-line-1","title":"Erectus Line #1","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya      : Erectus Line #1 (2023)\u003cbr\u003eUkuran Karya   : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e60 x 90 cm\u003cbr\u003eMaterial            : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAcrylic on Canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eTerinspirasi dari jejak garis yang ditorehkan manusia purba, karya ini merefleksikan perkembangan kemampuan kognitif manusia yang terus berevolusi. Melalui garis, manusia tidak hanya mampu berkomunikasi secara visual, tetapi juga menyampaikan pesan, gagasan, dan narasi baik fiksi maupun ilmiah serta mengekspresikan imajinasi dan berpikir secara logis.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eInspired by the traced lines left by early humans, this work reflects the evolving development of human cognitive abilities. Through lines, humans have been able not only to communicate visually, but also to convey messages, ideas, and narratives both fictional and scientific as well as to express imagination and think logically.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eReydo Respati (1989) adalah seorang dosen dan visual artist yang berdomisil di Jakarta. Memperoleh gelar magister desain dari Institut Teknologi Bandung. Karya-karyanya merupakan eksplorasi elemen dasar rupa dan cara ungkap bahasa visual merespon isu keseharian dengan pendekatan ekspresif. Sejak 2015 telah berpartisipasi di berbagai pameran baik sebagai kolektif maupun individu. Melalui karya visual Reydo menemukan ruang dan waktu untuk berkontemplasi memahami diri dan sekitarnya. Bagi Reydo seni menjadi medium untuk mengembangkan potensi diri, mengasah kepekaan, dan mempererat interaksi sosial.\u003c\/p\u003e","brand":"Reydo Respati","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43689832808765,"sku":"ART-REY-0001407755","price":12500000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/products\/ErectusLine_1.jpg?v=1667179944"},{"product_id":"erectus-line-2","title":"Erectus Line #2","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya      : Erectus Line #2 (2023)\u003cbr\u003eUkuran Karya   : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e60 x 90 cm\u003cbr\u003eMaterial            : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAcrylic on Canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eTerinspirasi dari jejak garis yang ditorehkan manusia purba, karya ini merefleksikan perkembangan kemampuan kognitif manusia yang terus berevolusi. Melalui garis, manusia tidak hanya mampu berkomunikasi secara visual, tetapi juga menyampaikan pesan, gagasan, dan narasi baik fiksi maupun ilmiah serta mengekspresikan imajinasi dan berpikir secara logis.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eInspired by the traced lines left by early humans, this work reflects the evolving development of human cognitive abilities. Through lines, humans have been able not only to communicate visually, but also to convey messages, ideas, and narratives both fictional and scientific as well as to express imagination and think logically.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eReydo Respati (1989) adalah seorang dosen dan visual artist yang berdomisil di Jakarta. Memperoleh gelar magister desain dari Institut Teknologi Bandung. Karya-karyanya merupakan eksplorasi elemen dasar rupa dan cara ungkap bahasa visual merespon isu keseharian dengan pendekatan ekspresif. Sejak 2015 telah berpartisipasi di berbagai pameran baik sebagai kolektif maupun individu. Melalui karya visual Reydo menemukan ruang dan waktu untuk berkontemplasi memahami diri dan sekitarnya. Bagi Reydo seni menjadi medium untuk mengembangkan potensi diri, mengasah kepekaan, dan mempererat interaksi sosial.\u003c\/p\u003e","brand":"Reydo Respati","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43689876160829,"sku":"ART-REY-0001407756","price":12500000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/products\/b45848d1-8a0a-4bf4-97cf-660d4ec5c01e.png?v=1667612659"},{"product_id":"hutan-hujan-4","title":"Hutan Hujan #4","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eMaterial : Kain dan Benang\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eSize : 20 x 24 cm\u003c\/span\u003e","brand":"Rakhmi Fitriani","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45489546166589,"sku":"ACC-RKM-0032308385","price":1650000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/HUTANHUJAN_4.jpg?v=1689563662"},{"product_id":"hutan-hujan-3","title":"Hutan Hujan #3","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eMaterial : Kain dan Benang\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eSize : 20 x 24 cm\u003c\/span\u003e","brand":"Rakhmi Fitriani","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45489546199357,"sku":"ACC-RKM-0032308384","price":1650000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/HUTANHUJAN_3.jpg?v=1689563801"},{"product_id":"neo-expressionism-art-homo-deus-reydo-respati-gallery-jakarta","title":"Homo Deus","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya      : Homo Deus (2022)\u003cbr\u003eUkuran Karya   : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e50 x 71 cm\u003cbr\u003eMaterial            : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMix Media On Paper\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDalam narasi karyanya, seniman ini menafsirkan ulang simbol simbol historis dan biblikal untuk mengungkap kompleksitas eksistensi manusia modern mulai dari keterasingan, ketimpangan, hingga harapan sebagai respons terhadap kemajuan teknologi yang bersinggungan dengan krisis budaya, lingkungan, dan spiritualitas. Melalui perpaduan dan perbandingan berbagai pengaruh visual dan makna, ia menghadirkan metafora akan realitas kontemporer yang terfragmentasi dan multisensori. Karya ini menampilkan kekuatan ekspresif melalui pendekatan Seni Neo-Ekspresionisme, dengan simbolisme yang intens dan gestur visual yang dinamis. Kehadirannya dalam konteks Galeri Jakarta menunjukkan bagaimana seniman Indonesia merespons isu kemanusiaan, teknologi, dan spiritualitas melalui bahasa visual kontemporer. Sebagai bagian dari perkembangan Seni Kontemporer Asia, karya ini juga menegaskan pentingnya peran Galeri Seni Indonesia dalam memperkenalkan karya-karya seniman yang merefleksikan kompleksitas zaman modern.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eIn the narrative of his work, the artist reinterprets historical and biblical symbols to reveal the complexities of modern human existence, ranging from alienation and inequality to hope, as a response to technological advancement intersecting with cultural, environmental, and spiritual crises. Through the fusion and comparison of various visual influences and meanings, he presents a metaphor for a fragmented and multisensory contemporary reality. This artwork embodies the expressive intensity of Neo-Expressionism Art, using powerful symbolism and dynamic visual gestures. Presented within the context of Gallery Jakarta, the work reflects how Indonesian artists respond to themes of humanity, technology, and spirituality through contemporary visual language. As part of Contemporary Art Asia, it also highlights the role of Art Gallery Indonesia in presenting artists who explore the complexities of the modern era.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eReydo Respati (1989) adalah seorang dosen dan visual artist yang berdomisil di Jakarta. Memperoleh gelar magister desain dari Institut Teknologi Bandung. Karya-karyanya merupakan eksplorasi elemen dasar rupa dan cara ungkap bahasa visual merespon isu keseharian dengan pendekatan ekspresif. Sejak 2015 telah berpartisipasi di berbagai pameran baik sebagai kolektif maupun individu. Melalui karya visual Reydo menemukan ruang dan waktu untuk berkontemplasi memahami diri dan sekitarnya. Bagi Reydo seni menjadi medium untuk mengembangkan potensi diri, mengasah kepekaan, dan mempererat interaksi sosial.\u003c\/p\u003e","brand":"Reydo Respati","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46995137003837,"sku":"ART-REY-0107308662","price":14000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/reydo-respati-homo-deus-neo-expressionism-2madison.jpg?v=1773054054"},{"product_id":"contemporary-pop-art-surrounded-by-fortune-1-m-medik-jakarta-gallery","title":"SURROUNDED BY FORTUNE #1","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: SURROUNDED BY FORTUNE #1\u003cbr\u003eUkura Karya: \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e70 x 90 cm\u003cbr\u003eMaterial: \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAcrylic on Canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSetiap manusia pada dasarnya berupaya menuju kebahagiaan dengan cara dan kemampuannya masing-masing. Usaha keras untuk dikelilingi oleh rezeki yang dilambangkan dengan ikan menjadi simbol kebahagiaan yang mendalam, karena dengan demikian harapan akan lebih mudah diraih. Bagi mereka yang gigih berusaha, limpahan rezeki bukan hanya tujuan materiil, melainkan juga representasi dari kebahagiaan sejati yang menyatu dengan harmoni semesta. Karya ini menampilkan gaya visual khas Seni Pop Kontemporer yang penuh warna dan simbolisme. Melalui kehadirannya di Galeri Jakarta, karya ini memperkaya perkembangan seni modern di kawasan Asia Tenggara. Sebagai bagian dari dinamika Seni Asia Tenggara, karya ini juga menegaskan pentingnya peran Galeri Seni Asia dalam memperkenalkan karya-karya seniman berbakat kepada publik yang lebih luas.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEvery human being essentially strives for happiness through their own ways and capacities. The earnest effort to be surrounded by sustenance symbolized by fish represents a profound form of happiness, as it makes the fulfillment of hope more attainable. For those who persistently strive, abundant sustenance is not merely a material goal but also a representation of true happiness in harmony with the universe. This artwork reflects the vibrant visual language of Contemporary Pop Art, combining symbolism and expressive colors. Presented within a Gallery Jakarta context, the work contributes to the evolving landscape of Southeast Asia art. It also highlights the important role of the Asian Gallery in showcasing talented artists and expanding appreciation for contemporary works from the region.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eMedik nama panggilan sehari harinya, mengawali karir keseniannya pada tahun 2004 dengan menempuh pendidikan Seni Rupa Negeri Surabaya dan melanjutkan kegiatan seninya dengan mengikuti beberapa kelompok seni lukis salah satunya adalah Kelompok Pawitra Art Project. Aktif terlibat dalam beberapa pameran seni lukis, karya yang diciptakan oleh Medik memiliki kecenderungan dengan simbol khas biota laut beserta isinya dengan bentuk khas yang diciptakannya sendiri. Hal ini tidak terlepas dari latar belakang lingkungan tempatnya tumbuh berkembang yaitu daerah pesisir Pasuruan.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePengaruh latar belakang lingkungan membuat Medik memiliki sudut pandang yang berbeda dengan simbol biota laut yang diusungnya ke dalam sebuah karya serta kaya akan bentuk baru dalam simbol ciptaannya. Kita akan dibawa ke alam yang berbeda ke dalam lautan yang penuh dengan keceriaan, alam bak aquarium yang menyenangkan penuh warna setiap kita menikmati karya Medik.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eExhibition:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2006\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Seni Rupa dan Grafis” di Balai Pemuda Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2007\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama Seniman Surabaya – Tuban di Pendopo Tuban\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama Seni Rupa Grafis di Gallery Raos Batu, Malang dan Gedung Nasional Indonesia, Gresik\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2008\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran “Power of Crativity” di Balai Pelestarian Peninggalan Purbakala, Mojokerto\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2012\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Gandeng Renteng” Dion Sipur, Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2013\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Rasa Poncol” di GOR Untung Suropati, Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Panorama Indonesia” bersama Gallery Indonesia, Dion Sipur, Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Rindu Langit Rindu Bumi” 34 Rupa Jawa Timur dan Jawa Tengah, Dion Sipur, Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2014\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Guru Seni Bela Lari” di Gallery Nasional, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Visual Art Festival Seni International 2014” di Taman Budaya Yogyakarta\/PPPP TK Seni \u0026amp; Budaya Yogyakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2015\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Seni Rupa Nusantara “Art – Chipelago 2015” di Gallery Nasional, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Kecipir Merambat Kawat 2015” di Taman Budaya Yogyakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2016\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Sepet- Sepet Sawonw Mentah 2016” Dion Sipur Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Karya Seni Rupa Guru Seni Budaya “Alur” di Lobby Gedung A (Plaza Insan Berprestasi) Kemendikbud, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2017\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Dewan Kesenian Jawa Timur” di Hotel Grand Haiyt , Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama Bolo Kulon “17 x 17” di Art Totel Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “The Cult of Power” di Art Totel Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Titik Kalkun Ireng – Meles” di Gedung Kesenian Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2018\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama Seniman Se Jatim “Senyawa” di Gallery Prabangkara Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Dari Siswa untuk Siswa” di Aula Mansapas Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2019\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Nyangkin Ember Kiwo Tengen” di Bocoralus Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Merandai Tanda Zaman” di Gedung Yonipur, Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2020\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Cilik tapi Gede” di Cafe Omah Punden, Bangil, Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Art Journal” di Dewan Kesenian Malang\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “20 x 20” di Gallery Raos Kota Batu\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2021\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Urap-Urap” di Cafe Nyawiji, Sidoarjo\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Derik” di K Gallery, Pandaan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2022\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Titik Dua” di Finautism Gallery, Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Pertemuan” di Finautism Gallery, Surabaya.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"M MEDIK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47309281198397,"sku":"ART-MMD-0051408755","price":13500000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/m-medik-surrounded-by-fortune-1-pop-art.jpg?v=1773049308"},{"product_id":"sora-with-a-pearl-earring","title":"Sora With a Pearl Earring","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eJudul Karya: Sora With a Pearl Earring (2023)\u003cbr\u003eUkuran Karya: 90 x 70 cm\u003cbr\u003eMaterial: Acrylic On Canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eKarya ini menampilkan sosok perempuan muda dengan ekspresi percaya diri dan tenang, mengenakan anting mutiara besar yang melambangkan status, kekayaan, serta daya tarik kecantikan yang eksotis dan karismatik. Balutan turban serta busana bergaya non-Barat pada tokoh ini memperkuat kesan keterbukaan budaya dan wawasan global yang ia miliki. Dengan gaya visual yang modern dan sentuhan lembut, lukisan ini menjadi perpaduan antara penghormatan terhadap karya klasik dan interpretasi segar yang merepresentasikan perempuan masa kini.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eThis artwork portrays a young woman with a calm, confident expression, wearing a large pearl earring that symbolizes status, wealth, and an exotic sense of beauty and charisma. Her turban and non-Western clothing emphasize a sense of cultural openness and global perspective. With a modern visual style and a soft touch, this artwork blends homage to the classic with a fresh interpretation that reflects the spirit of contemporary womanhood.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan\u003eWahyu Kusmawan, atau dikenal sebagai Bebe Wahyu (lahir 1989), adalah seniman asal Bogor yang telah tertarik pada seni sejak remaja. Lulusan Akademi Desain Grafis ini memanfaatkan pengalaman visual sehari-harinya sebagai inspirasi dalam berkarya. Ia mulai berkarier sebagai seniman penuh waktu sejak 2012 dan dikenal sebagai muralis serta ilustrator bergaya realis-surealis. Pengalaman membuat mural di jalanan membentuknya sebagai street artist dan membawanya pada berbagai proyek mural di ruang publik.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePerempuan sering menjadi objek dalam karyanya karena menurutnya, sosok perempuan memiliki keunikan tersendiri untuk dilukis. Teknik gradasi dan warna-warna dreamy memperkuat nuansa realis dan surealis dalam lukisannya. Selain aktif berkarya dan berkolaborasi, baik di dalam maupun luar negeri, Bebe juga rutin mengisi workshop seni untuk berbagi pengalaman serta memotivasi generasi seniman baru.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eExhibition:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2015 \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eAMI AWARD Best Graphic Design Cover Album\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2016 \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eBAZART Exhibition – 2Madison Gallery, Jakarta WRITER BENCH SINGAPORE\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2017 \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eBodypac Power Anger Custom Show Exhibition\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eBAZART Exhibition – 2Madison Gallery, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eMakers Hub Exhibition – 2Madison Gallery, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e All The Small Things Exhibition\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eNgariung Dina Huis Exhibition\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2018\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eBuZART Exhibition – 2Madison Gallery, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eOne by One Art Exhibition – 2Madison Gallery, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cvideo controls=\"controls\" style=\"max-width: 40%; height: auto;\"\u003e\n  \u003csource src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/a212cec9fc9643c39ac76b40eea55c6c.mp4\"\u003e\u003c\/video\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cvideo style=\"max-width: 40%; height: auto;\" controls=\"controls\"\u003e\n  \u003csource src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/600d7bfbd76348ee905214dc034103a9.mov\"\u003e\u003c\/video\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Bebe Wahyu","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47309452968253,"sku":"ART-BEB-0051408781","price":19000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/sorawithaPearlEarring.jpg?v=1699136465"},{"product_id":"sora-lisa","title":"Sora Lisa","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eJudul Karya: Sora Lisa (2023)\u003cbr\u003eUkuran Karya: 90 x 70 cm\u003cbr\u003eMaterial: Acrylic On Canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eKarya ini merupakan interpretasi modern dari mahakarya legendaris Mona Lisa karya Leonardo da Vinci. Terinspirasi dari lukisan ikonik yang mulai digarap pada tahun 1503, karya ini menghadirkan sosok perempuan muda dengan senyum misterius yang serupa, namun dengan sentuhan visual yang segar dan bergaya kartun. Ekspresi tenang dan tatapan lembutnya tetap mempertahankan aura klasik yang anggun, sekaligus memberikan nuansa kekinian yang ringan dan hangat. Perpaduan ini menciptakan penghormatan yang menyenangkan terhadap sejarah seni sekaligus menghadirkan karakter baru yang penuh pesona.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eThis artwork is a modern interpretation of the legendary masterpiece Mona Lisa by Leonardo da Vinci. Inspired by the iconic painting that was first created in 1503, it presents a young woman with a similarly mysterious smile, but with a fresh and cartoon-like visual style. Her calm expression and gentle gaze retain the graceful classical aura, while also offering a contemporary feel that is light and warm. This combination creates a delightful tribute to art history while introducing a new and captivating character.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eWahyu Kusmawan, atau dikenal sebagai Bebe Wahyu (lahir 1989), adalah seniman asal Bogor yang telah tertarik pada seni sejak remaja. Lulusan Akademi Desain Grafis ini memanfaatkan pengalaman visual sehari-harinya sebagai inspirasi dalam berkarya. Ia mulai berkarier sebagai seniman penuh waktu sejak 2012 dan dikenal sebagai muralis serta ilustrator bergaya realis-surealis. Pengalaman membuat mural di jalanan membentuknya sebagai street artist dan membawanya pada berbagai proyek mural di ruang publik.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePerempuan sering menjadi objek dalam karyanya karena menurutnya, sosok perempuan memiliki keunikan tersendiri untuk dilukis. Teknik gradasi dan warna-warna dreamy memperkuat nuansa realis dan surealis dalam lukisannya. Selain aktif berkarya dan berkolaborasi, baik di dalam maupun luar negeri, Bebe juga rutin mengisi workshop seni untuk berbagi pengalaman serta memotivasi generasi seniman baru.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eExhibition:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2015 \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eAMI AWARD Best Graphic Design Cover Album\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2016 \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eBAZART Exhibition – 2Madison Gallery, Jakarta WRITER BENCH SINGAPORE\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2017 \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eBodypac Power Anger Custom Show Exhibition\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eBAZART Exhibition – 2Madison Gallery, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eMakers Hub Exhibition – 2Madison Gallery, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e All The Small Things Exhibition\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eNgariung Dina Huis Exhibition\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2018\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eBuZART Exhibition – 2Madison Gallery, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eOne by One Art Exhibition – 2Madison Gallery, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cb id=\"docs-internal-guid-c6fd8d24-7fff-5d9f-fc37-fd3b0492f721\"\u003e\u003c\/b\u003e\u003cvideo controls=\"controls\" style=\"max-width: 40%; height: auto;\"\u003e\n  \u003csource src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/a212cec9fc9643c39ac76b40eea55c6c.mp4\"\u003e\u003c\/video\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cvideo style=\"max-width: 40%; height: auto;\" controls=\"controls\"\u003e\n  \u003csource src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/600d7bfbd76348ee905214dc034103a9.mov\"\u003e\u003c\/video\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Bebe Wahyu","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47325315039549,"sku":"ART-BEB-0051408819","price":21000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/SoraLisa.jpg?v=1699337305"},{"product_id":"naive-art-pile-esa-apriansyah-indonesia-art","title":"Pile","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eJudul Karya: Pile\u003cbr\u003eUkuran Karya: 21 x 29,7 cm\u003cbr\u003eMaterial: Acrylic on Paper\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eKenangan adalah seperti tumpukan pengalaman yang bisa muncul kembali kapan saja, dalam berbagai bentuk dan suasana, lalu hadir di dalam kesadaran kita. Karya ini menghadirkan karakter visual khas Seni Naif yang sederhana namun sarat makna emosional. Melalui karya dari Seniman Muda Asia, penonton diajak merasakan refleksi tentang ingatan dan pengalaman yang membentuk kesadaran manusia. Kehadirannya juga memperkaya perkembangan Seni Indonesia, sekaligus memperkuat peran Galeri Seni Asia dalam memperkenalkan karya-karya seniman berbakat dari kawasan ini.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMemories are like layers of experiences that can resurface at any time, in various forms and moods, then appear within our consciousness. This work reflects the distinctive qualities of Naïve Art, simple in appearance yet rich in emotional meaning. As part of the presence of Emerging Artist Asia, the piece invites viewers to reflect on memories and experiences that shape human consciousness. It also contributes to the growth of Indonesia Art while highlighting the role of the Asian Gallery in presenting talented artists from the region.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEsa adalah seniman dan desainer grafis yang bereksplorasi lintas media dengan menekankan narasi interpersonal dan kontemplatif dalam setiap karyanya. Baginya, berkarya adalah cara untuk memahami kondisi diri serta relasinya dengan lingkungan dan objek di sekitarnya, melalui pengalaman ingatan, penglihatan, dan pendengaran yang diabadikan dalam bentuk visual. Lewat karya desain, tulisan, suara, terutama rupa, serta melalui berbagai pameran dan publikasi baik lokal maupun mancanegara. Esa membiarkan dirinya dikenali melalui kedalaman karya yang dihasilkannya.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv title=\"Page 5\" class=\"page\"\u003e\n\u003cdiv class=\"layoutArea\"\u003e\n\u003cdiv class=\"column\"\u003e\n\u003cdiv title=\"Page 2\" class=\"page\"\u003e\n\u003cdiv class=\"layoutArea\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cvideo style=\"max-width: 40%; height: auto;\" controls=\"controls\"\u003e\n  \u003csource src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/600d7bfbd76348ee905214dc034103a9.mov\"\u003e\u003c\/video\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Esa Apriansyah","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47425326022973,"sku":"ART-ESA-0007408926","price":2200000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/esa-apriansyah-pile-naive-art-asia.jpg?v=1773048851"},{"product_id":"naive-art-pure-blue-esa-apriansyah-asia","title":"Pure Blue","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eJudul Karya: Pure Blue\u003cbr\u003eUkuran Karya: 21 x 29,7 cm\u003cbr\u003eMaterial: Acrylic on Paper\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eTidak semua kesedihan terasa kelam dan menyakitkan. Ada juga jenis kesedihan yang justru dirasakan dengan tenang, seolah menjadi obat untuk menyembuhkan luka batin itu sendiri. Karya ini menampilkan keunikan Seni Naif, sederhana namun mampu menghadirkan nuansa emosional yang menenangkan. Melalui Seniman Muda Asia, penikmat seni di Asia Tenggara dapat merasakan kedalaman perasaan dan refleksi personal yang tersampaikan melalui karya ini. Galeri ini menegaskan posisinya sebagai pusat penting Seni Asia Tenggara, sekaligus mendukung apresiasi terhadap Galeri Seni Asia lokal yang menampilkan karya berbakat.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eNot all sadness feels dark and painful. There is also a kind of sadness that is experienced with calmness, as if it becomes a remedy to heal the inner wounds itself. This piece highlights the unique qualities of Naïve Art, simple yet conveying a calming emotional depth. Through Emerging Artist Asia, art enthusiasts across Southeast Asia can experience the personal and reflective emotions expressed in this work. The gallery emphasizes its role in promoting Southeast Asia art while supporting Asian Gallery culture.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEsa adalah seniman dan desainer grafis yang bereksplorasi lintas media dengan menekankan narasi interpersonal dan kontemplatif dalam setiap karyanya. Baginya, berkarya adalah cara untuk memahami kondisi diri serta relasinya dengan lingkungan dan objek di sekitarnya, melalui pengalaman ingatan, penglihatan, dan pendengaran yang diabadikan dalam bentuk visual. Lewat karya desain, tulisan, suara, terutama rupa, serta melalui berbagai pameran dan publikasi baik lokal maupun mancanegara. Esa membiarkan dirinya dikenali melalui kedalaman karya yang dihasilkannya.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv title=\"Page 5\" class=\"page\"\u003e\n\u003cdiv class=\"layoutArea\"\u003e\n\u003cdiv class=\"column\"\u003e\n\u003cdiv title=\"Page 2\" class=\"page\"\u003e\n\u003cdiv class=\"layoutArea\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cvideo style=\"max-width: 40%; height: auto;\" controls=\"controls\"\u003e\n  \u003csource src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/600d7bfbd76348ee905214dc034103a9.mov\"\u003e\u003c\/video\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Esa Apriansyah","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47425328644413,"sku":"ART-ESA-0007408927","price":2200000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/esa-apriansyah-pure-blue-naive-art-asia.jpg?v=1773042963"},{"product_id":"naive-art-unsaid-esa-apriansyah-asean","title":"Unsaid","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eJudul Karya: Unsaid\u003cbr\u003eUkuran Karya: 21 x 29,7 cm\u003cbr\u003eMaterial: Acrylic on Paper\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eHal-hal yang tidak diungkapkan dengan kata-kata sering muncul dalam bentuk lain yang lebih dalam dan bermakna, entah lewat sikap, perasaan, atau ekspresi yang sulit dijelaskan. Karya ini menghadirkan nuansa khas Seni Naif, sederhana namun sarat makna, yang mampu menyentuh perasaan penikmatnya. Melalui Seni Kontemporer ASEAN, pemirsa di Asia Tenggara dapat merasakan kedalaman ekspresi yang personal dan reflektif. Galeri ini menegaskan posisinya sebagai salah satu pusat penting Seni Asia Tenggara, sekaligus mendorong apresiasi terhadap Seni Indonesia yang unik dan autentik.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eThings left unspoken often emerge in other, deeper, and more meaningful forms whether through gestures, emotions, or expressions that are difficult to explain. This artwork embodies the unique qualities of Naïve Art, simple yet deeply meaningful, resonating with viewers on a personal level. Through Contemporary Art Asean, audiences across Southeast Asia can experience the depth of personal and reflective expression. The gallery reinforces its role in promoting Southeast Asia art while fostering appreciation for Art Indonesia.\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEsa adalah seniman dan desainer grafis yang bereksplorasi lintas media dengan menekankan narasi interpersonal dan kontemplatif dalam setiap karyanya. Baginya, berkarya adalah cara untuk memahami kondisi diri serta relasinya dengan lingkungan dan objek di sekitarnya, melalui pengalaman ingatan, penglihatan, dan pendengaran yang diabadikan dalam bentuk visual. Lewat karya desain, tulisan, suara, terutama rupa, serta melalui berbagai pameran dan publikasi baik lokal maupun mancanegara. Esa membiarkan dirinya dikenali melalui kedalaman karya yang dihasilkannya.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"page\" title=\"Page 5\"\u003e\n\u003cdiv class=\"layoutArea\"\u003e\n\u003cdiv class=\"column\"\u003e\n\u003cdiv class=\"page\" title=\"Page 2\"\u003e\n\u003cdiv class=\"layoutArea\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cvideo controls=\"controls\" style=\"max-width: 40%; height: auto;\"\u003e\n  \u003csource src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/600d7bfbd76348ee905214dc034103a9.mov\"\u003e\u003c\/video\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Esa Apriansyah","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47425341653309,"sku":"ART-ESA-0007408931","price":2900000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/esa-apriansyah-unsaid-naive-art-asean.jpg?v=1773042540"},{"product_id":"contemporary-pop-art-hope-brings-fortune-1-m-medik-asean","title":"Hope Brings Fortune #1","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Hope Brings Fortune #1\u003cbr\u003eUkura Karya: \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e70 x 90 cm\u003cbr\u003eMaterial: \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAcrylic on Canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eHarapan dan doa senantiasa dipanjatkan oleh setiap insan kepada Tuhannya, dengan harapan terbaik yang penuh keberkahan. Harapan yang diberkahi adalah harapan yang menghadirkan kenikmatan yang panjang dan berkelanjutan. Di sekitar kita, peluang rezeki terbentang luas, disimbolkan oleh ikan-ikan yang mengelilingi manusia, siap untuk diraih dan dimanfaatkan sebagai sumber kebahagiaan. Harapan yang membawa rezeki berkah tergambar melalui sosok yang membawa uang emas, sementara keberkahan yang panjang dilambangkan oleh awan-awan yang saling terhubung di sekelilingnya. Semoga kita senantiasa dikelilingi oleh rezeki yang berkah dan berlimpah. Karya ini juga menghadirkan sentuhan segar dan mudah dinikmati dari Seni Pop Kontemporer. Melalui Seni Kontemporer ASEAN yang terjangkau, penikmat seni di kawasan Asia Tenggara dapat merasakan keindahan dan filosofi karya kontemporer tanpa batasan harga. Galeri ini menegaskan posisinya sebagai salah satu pusat penting Seni Asia Tenggara yang mendukung seniman Asia untuk menampilkan karya terbaik mereka, sekaligus menumbuhkan apresiasi terhadap Galeri Seni Asia lokal.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eHope and prayer are always offered by every human being to their God, with the sincere wish for the best and most blessed outcomes. A hope filled with blessings brings long-lasting and enduring joy. Around us lies an abundance of opportunities for sustenance, symbolized by fish surrounding the human figure, ready to be reached and transformed into happiness. A hope that brings blessed sustenance is represented by carrying gold coins, while enduring blessings are illustrated by interconnected clouds surrounding the scene. May we always be surrounded by abundant and blessed sustenance. This piece also showcases fresh and approachable Contemporary Pop Art, making it accessible as Contemporary Art Asean for art enthusiasts across Southeast Asia. The work emphasizes the significance of Southeast Asia art while highlighting the role of Asian galleries in promoting talented artists and fostering appreciation for Asian Gallery culture.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eMedik nama panggilan sehari harinya, mengawali karir keseniannya pada tahun 2004 dengan menempuh pendidikan Seni Rupa Negeri Surabaya dan melanjutkan kegiatan seninya dengan mengikuti beberapa kelompok seni lukis salah satunya adalah Kelompok Pawitra Art Project. Aktif terlibat dalam beberapa pameran seni lukis, karya yang diciptakan oleh Medik memiliki kecenderungan dengan simbol khas biota laut beserta isinya dengan bentuk khas yang diciptakannya sendiri. Hal ini tidak terlepas dari latar belakang lingkungan tempatnya tumbuh berkembang yaitu daerah pesisir Pasuruan.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePengaruh latar belakang lingkungan membuat Medik memiliki sudut pandang yang berbeda dengan simbol biota laut yang diusungnya ke dalam sebuah karya serta kaya akan bentuk baru dalam simbol ciptaannya. Kita akan dibawa ke alam yang berbeda ke dalam lautan yang penuh dengan keceriaan, alam bak aquarium yang menyenangkan penuh warna setiap kita menikmati karya Medik.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eExhibition:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2006\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Seni Rupa dan Grafis” di Balai Pemuda Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2007\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama Seniman Surabaya – Tuban di Pendopo Tuban\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama Seni Rupa Grafis di Gallery Raos Batu, Malang dan Gedung Nasional Indonesia, Gresik\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2008\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran “Power of Crativity” di Balai Pelestarian Peninggalan Purbakala, Mojokerto\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2012\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Gandeng Renteng” Dion Sipur, Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2013\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Rasa Poncol” di GOR Untung Suropati, Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Panorama Indonesia” bersama Gallery Indonesia, Dion Sipur, Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Rindu Langit Rindu Bumi” 34 Rupa Jawa Timur dan Jawa Tengah, Dion Sipur, Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2014\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Guru Seni Bela Lari” di Gallery Nasional, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Visual Art Festival Seni International 2014” di Taman Budaya Yogyakarta\/PPPP TK Seni \u0026amp; Budaya Yogyakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2015\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Seni Rupa Nusantara “Art – Chipelago 2015” di Gallery Nasional, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Kecipir Merambat Kawat 2015” di Taman Budaya Yogyakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2016\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Sepet- Sepet Sawonw Mentah 2016” Dion Sipur Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Karya Seni Rupa Guru Seni Budaya “Alur” di Lobby Gedung A (Plaza Insan Berprestasi) Kemendikbud, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2017\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Dewan Kesenian Jawa Timur” di Hotel Grand Haiyt , Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama Bolo Kulon “17 x 17” di Art Totel Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “The Cult of Power” di Art Totel Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Titik Kalkun Ireng – Meles” di Gedung Kesenian Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2018\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama Seniman Se Jatim “Senyawa” di Gallery Prabangkara Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Dari Siswa untuk Siswa” di Aula Mansapas Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2019\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Nyangkin Ember Kiwo Tengen” di Bocoralus Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Merandai Tanda Zaman” di Gedung Yonipur, Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2020\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Cilik tapi Gede” di Cafe Omah Punden, Bangil, Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Art Journal” di Dewan Kesenian Malang\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “20 x 20” di Gallery Raos Kota Batu\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2021\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Urap-Urap” di Cafe Nyawiji, Sidoarjo\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Derik” di K Gallery, Pandaan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2022\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Titik Dua” di Finautism Gallery, Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Pertemuan” di Finautism Gallery, Surabaya.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"M MEDIK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47856716087613,"sku":"ART-MMD-0051409079","price":10000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/m-medik-hope-brings-fortune-1-pop-art-asean.png?v=1773041357"},{"product_id":"contemporary-pop-art-hope-brings-fortune-2-m-medik-asia","title":"Hope Brings Fortune #2","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Hope Brings Fortune #2\u003cbr\u003eUkura Karya: \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e70 x 90 cm\u003cbr\u003eMaterial: \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAcrylic on Canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eHarapan dan doa senantiasa dipanjatkan oleh setiap insan kepada Tuhannya, dengan harapan terbaik yang penuh keberkahan. Harapan yang diberkahi adalah harapan yang menghadirkan kenikmatan yang panjang dan berkelanjutan. Di sekitar kita, peluang rezeki terbentang luas, disimbolkan oleh ikan-ikan yang mengelilingi manusia, siap untuk diraih dan dimanfaatkan sebagai sumber kebahagiaan. Harapan yang membawa rezeki berkah tergambar melalui sosok yang membawa uang emas, sementara keberkahan yang panjang dilambangkan oleh awan-awan yang saling terhubung di sekelilingnya. Semoga kita senantiasa dikelilingi oleh rezeki yang berkah dan berlimpah.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKarya ini juga menghadirkan sentuhan segar dan mudah dinikmati dari Seni Pop Kontemporer Indonesia. Melalui Seni Terjangkau Asia, penikmat seni di kawasan Asia Tenggara dapat merasakan keindahan dan filosofi karya kontemporer tanpa batasan harga. Galeri ini menegaskan posisinya sebagai salah satu pusat penting Seni Asia Tenggara yang mendukung seniman Asia untuk menampilkan karya terbaik mereka, sekaligus menumbuhkan apresiasi terhadap Galeri Seni Asia lokal.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eHope and prayer are always offered by every human being to their God, with the sincere wish for the best and most blessed outcomes. A hope filled with blessings brings long-lasting and enduring joy. Around us lies an abundance of opportunities for sustenance, symbolized by fish surrounding the human figure, ready to be reached and transformed into happiness. A hope that brings blessed sustenance is represented by carrying gold coins, while enduring blessings are illustrated by interconnected clouds surrounding the scene. May we always be surrounded by abundant and blessed sustenance.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThis piece also showcases fresh and approachable Contemporary Pop Art, making it accessible as Affordable Art Asia for art enthusiasts across Southeast Asia. The work emphasizes the significance of Southeast Asia art while highlighting the role of Asian galleries in promoting talented artists and fostering appreciation for Asian Gallery culture.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eMedik nama panggilan sehari harinya, mengawali karir keseniannya pada tahun 2004 dengan menempuh pendidikan Seni Rupa Negeri Surabaya dan melanjutkan kegiatan seninya dengan mengikuti beberapa kelompok seni lukis salah satunya adalah Kelompok Pawitra Art Project. Aktif terlibat dalam beberapa pameran seni lukis, karya yang diciptakan oleh Medik memiliki kecenderungan dengan simbol khas biota laut beserta isinya dengan bentuk khas yang diciptakannya sendiri. Hal ini tidak terlepas dari latar belakang lingkungan tempatnya tumbuh berkembang yaitu daerah pesisir Pasuruan.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePengaruh latar belakang lingkungan membuat Medik memiliki sudut pandang yang berbeda dengan simbol biota laut yang diusungnya ke dalam sebuah karya serta kaya akan bentuk baru dalam simbol ciptaannya. Kita akan dibawa ke alam yang berbeda ke dalam lautan yang penuh dengan keceriaan, alam bak aquarium yang menyenangkan penuh warna setiap kita menikmati karya Medik.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eExhibition:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2006\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Seni Rupa dan Grafis” di Balai Pemuda Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2007\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama Seniman Surabaya – Tuban di Pendopo Tuban\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama Seni Rupa Grafis di Gallery Raos Batu, Malang dan Gedung Nasional Indonesia, Gresik\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2008\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran “Power of Crativity” di Balai Pelestarian Peninggalan Purbakala, Mojokerto\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2012\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Gandeng Renteng” Dion Sipur, Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2013\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Rasa Poncol” di GOR Untung Suropati, Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Panorama Indonesia” bersama Gallery Indonesia, Dion Sipur, Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Rindu Langit Rindu Bumi” 34 Rupa Jawa Timur dan Jawa Tengah, Dion Sipur, Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2014\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Guru Seni Bela Lari” di Gallery Nasional, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Visual Art Festival Seni International 2014” di Taman Budaya Yogyakarta\/PPPP TK Seni \u0026amp; Budaya Yogyakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2015\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Seni Rupa Nusantara “Art – Chipelago 2015” di Gallery Nasional, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Kecipir Merambat Kawat 2015” di Taman Budaya Yogyakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2016\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Sepet- Sepet Sawonw Mentah 2016” Dion Sipur Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Karya Seni Rupa Guru Seni Budaya “Alur” di Lobby Gedung A (Plaza Insan Berprestasi) Kemendikbud, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2017\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Dewan Kesenian Jawa Timur” di Hotel Grand Haiyt , Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama Bolo Kulon “17 x 17” di Art Totel Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “The Cult of Power” di Art Totel Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Titik Kalkun Ireng – Meles” di Gedung Kesenian Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2018\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama Seniman Se Jatim “Senyawa” di Gallery Prabangkara Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Dari Siswa untuk Siswa” di Aula Mansapas Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2019\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Nyangkin Ember Kiwo Tengen” di Bocoralus Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Merandai Tanda Zaman” di Gedung Yonipur, Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2020\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Cilik tapi Gede” di Cafe Omah Punden, Bangil, Pasuruan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Art Journal” di Dewan Kesenian Malang\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “20 x 20” di Gallery Raos Kota Batu\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2021\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Urap-Urap” di Cafe Nyawiji, Sidoarjo\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Derik” di K Gallery, Pandaan\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2022\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Titik Dua” di Finautism Gallery, Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran bersama “Pertemuan” di Finautism Gallery, Surabaya.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"M MEDIK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47856718971197,"sku":"ART-MMD-0051409080","price":10000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/hope-brings-fortune-2-contemporary-pop-art-medik.png?v=1772535303"},{"product_id":"art-gallery-jakarta-resolving-conflicts-hendra-contemporary-pop-art","title":"Resolving Conflicts","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/BANNERINFODELIVERY_b7a855ec-6caf-4389-930a-3df2e9204009_240x240.jpg?v=1680501354\" alt=\"\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTentang Karya :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eUkuran : 80 x 100 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMedia : Acrylic on Canvas\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIndonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSeniman menafsirkan situasi damai sebagai suatu keadaan atau masa di mana konflik dapat diselesaikan dengan cara yang halus dan tidak destruktif. Seniman membayangkan penyelesaian konflik dengan cara komunikasi dan memahami satu sama lain. Hal ini mengingatkannya pada masa kanak-anak yang merupakan fase eksplorasi. Masa tersebut tentu tidak lepas dari singungan-singgungan, persaingan antar teman sebaya, dan terjadinya konflik. Pun dalam keadaan bermain hal tersebut memungkinkan untuk terjadi. Tetapi hal yang menarik bagi seniman adalah seorang anak memiliki caranya sendiri dalam mengatasi konflik yang terjadi. Mereka mengkomunikasikannya dengan teman yang bersangkutan dan jalan tengah yang muncul adalah kata maaf. Intensitas kembali normal dan permainan berlanjut. Karya ini merepresentasikan semangat Seni Pop Kontemporer yang khas dalam lanskap seni Asia Tenggara, dengan pendekatan visual yang komunikatif dan reflektif. Sebagai bagian dari ranah seni terjangkau Asia, karya ini memperkuat posisi galeri seni Jakarta dalam menghadirkan praktik seni kontemporer yang dekat dengan pengalaman sosial sehari-hari.\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEnglish\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eThe artist interprets a peaceful situation as a state or period where conflicts are resolved subtly and non-destructively. He imagines resolving conflict through communication and mutual understanding. This concept evokes memories of childhood, which was an exploration phase. This period is certainly not free from insults, peer competition, and conflicts, even during playtime. But the most exciting fact is that children have their own way of dealing with disputes. They communicate with the involved friend and often find a middle ground through apologies. The intensity returns to normal, and the game continues. This artwork embodies the spirit of Contemporary Pop Art within the dynamic sphere of Southeast Asia art, expressed through a visually engaging and reflective approach. As part of Affordable art Asia, it highlights the presence of an Art Gallery Jakarta that consistently presents relatable and socially resonant contemporary works.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTentang Seniman:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePerjalanan dunia seni rupa Hendra Maysetyawan dimulai sejak kelas 1 sekolah dasar, berawal dari film kartun dan komik. Pada kelas 2-6 SD, ia sering mengikuti perlombaan menggambar\/mewarnai. Kemudian Hendra melanjutkan studi seni rupa di Institut Seni Indonesia Yogyakarta jurusan seni murni untuk memperdalam ilmunya. Ia telah berhasil mengikuti beberapa pameran, mulai dari open submit hingga undangan. \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv dir=\"ltr\"\u003e\u003cstrong\u003eAbout artist :\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv dir=\"ltr\"\u003eHendra Maysetyawan's journey into the world of fine arts began in grade 1 of elementary school, starting with cartoon films and comics. From grades 2 to 6, he frequently participated in drawing and coloring competitions. Later, Hendra continued his fine arts studies at the Yogyakarta Indonesian Art Institute, majoring in fine arts to deepen his knowledge and skills. He has successfully participated in several exhibitions through Open Submissions or Gallery invitations. \u003c\/div\u003e\n\u003cdiv dir=\"ltr\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eExhibition :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e2018 : \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003ePameran angkatan 2016 seni murni Institut Seni Indonesia yogyarta “Influenza”  taman budaya Yogyakarta  \u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e2019 :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003ePameran kelompok “Rumah Putih” cafe rumah putih Tulungagung Jawa Timur\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e2021 :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003ePameran NAP #3 gragland\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eTulungagung Jawa Timur\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003ePameran “ Theng Crit” cafe Pancasila Bantul Yogyakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e2023 :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003ePameran “Memori Berkasih” pago artspace\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eTulungagung Jawa Timur\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003ePameran” Rungkad Entek Entekan” galeri RJ Katamsi isi Yogyakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003ePameran “Prelude to more than jazz art” vol 3 loby art space ARTOTEL shuites bianti\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003eYogyakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003ePameran “Panik Art Festival Nayanika 2023” pago creative space Tulungagung\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003ePameran “ Kids Play, kites fly” 27 Agustus 2023 Gutuhaus Tulungagung\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003ePameran “Vokart Exspo 2023” 4 November 2023 Langgeng Art Fondation\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003eYogyakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003eArt Jakarta scane 17 November 2023 JIExspo Kemayoran, Museum dan Tanah Liat\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003ebooth S-30\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003ePameran “ CHECKPOINT” Grub Exhibition. 2 Desember 2023 Lav Gallery\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003eYogyakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003ePameran “ All The Small Things #4” , 9 Desember 2023 CAN’S Gallery Jakarta \u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e\u003cvideo controls=\"controls\" style=\"max-width: 50%; height: auto;\"\u003e\n  \u003csource src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/8ec06dd7884b43bfa5624208bbb7dacb.mp4\"\u003e\u003c\/video\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Hendra Maysetyawan","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47880283652413,"sku":"ART-HMY-0003449105","price":10400000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/resolving-conflicts-contemporary-pop-art.jpg?v=1772530249"},{"product_id":"plague","title":"Plague","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Plague\u003cbr\u003eUkuran Karya: 30 x 40 cm\u003cbr\u003eMaterial: Acrylic on Canvas\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEsa adalah seniman dan desainer grafis yang bereksplorasi lintas media dengan menekankan narasi interpersonal dan kontemplatif dalam setiap karyanya. Baginya, berkarya adalah cara untuk memahami kondisi diri serta relasinya dengan lingkungan dan objek di sekitarnya, melalui pengalaman ingatan, penglihatan, dan pendengaran yang diabadikan dalam bentuk visual. Lewat karya desain, tulisan, suara, terutama rupa, serta melalui berbagai pameran dan publikasi baik lokal maupun mancanegara. Esa membiarkan dirinya dikenali melalui kedalaman karya yang dihasilkannya.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cvideo controls=\"controls\" style=\"max-width: 40%; height: auto;\"\u003e\n  \u003csource src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/600d7bfbd76348ee905214dc034103a9.mov\"\u003e\u003c\/video\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Esa Apriansyah","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47898755727677,"sku":"ART-ESA-0007408933","price":2500000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/square_esa_apriansyah_-_plague.jpg?v=1737519641"},{"product_id":"contemporary-surrealism-lucky-flower-desta-2madison-art","title":"The Lucky Flower","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJudul Karya: The Lucky Flower (2023)\u003cbr\u003eUkuran Karya: 80 x 100 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMaterial: Acrylic, Crayon on canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDalam kepercayaan tertentu, bunga Wijayakusuma diyakini memiliki kekuatan supranatural. Bunga ini mekar pada malam hari, dan menurut mitos Jawa, siapa pun yang menyaksikan mekarnya dipercaya akan mendapatkan terkabulnya keinginan serta keberuntungan. Pada masa Kerajaan Mataram Islam di Surakarta dan Yogyakarta, terdapat kepercayaan bahwa bunga Wijayakusuma membawa tanda kesejahteraan bagi raja yang akan dilantik. Namun, lukisan ini tidak berkisah tentang mitos tersebut. Karya ini lahir dari pengalaman batin sang seniman saat menyaksikan keindahan bunga Wijayakusuma yang rupawan namun berumur singkat. Dari sanalah muncul bayangan dua makhluk yang tengah merayu di antara malam dan subuh, hingga tercipta imajinasi tentang rayuan bunga Wijayakusuma kepada malam, dan kepada subuh. Karya ini merupakan salah satu contoh Surrealisme Kontemporer dari Asia Tenggara yang memadukan estetika imajinatif dengan nuansa batin sang seniman. Sebagai bagian dari koleksi seni terjangkau Asia, lukisan ini menegaskan posisi galeri seni Jakarta dalam menghadirkan karya-karya yang menghubungkan tradisi dan kontemporer.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eIn certain beliefs, the Wijayakusuma flower is thought to possess supernatural powers. It blooms at night, and according to Javanese myth, those who witness its blooming are believed to be granted their wishes and receive good fortune. During the era of the Islamic Mataram Kingdom in Surakarta and Yogyakarta, it was believed that the flower symbolises prosperity for a king about to be crowned. However, this painting does not tell the story of that myth. Instead, it is born from the artist’s inner experience upon witnessing the fleeting beauty of the Wijayakusuma flower radiant, yet short-lived. From that moment arose the vision of two beings whispering between night and dawn, sparking the imagination of the Wijayakusuma flower offering its allure to both night and the break of day. This piece exemplifies Contemporary Surrealism in Southeast Asia art, blending imaginative aesthetics with the artist’s inner reflection. As part of Affordable art Asia, it underscores 2Madison Gallery’s role in showcasing works that bridge traditional motifs with contemporary expression.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDesta Aji Saputra lahir pada tahun 1995 di Boyolali. Ia merupakan lulusan S1 Institut Seni Indonesia (ISI) Surakarta dan telah aktif berkarya selama lebih dari dua tahun. Saat ini, Desta menekuni teknik decalcomania yang terinspirasi dari seniman Max Ernst. Ia gemar menggambar karakter-karakter yang ia temukan dari pembacaan novel Centhini karya Elizabeth D. Inandiak.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eExhibition \u003cstrong\u003e:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003ePameran Seni Eksperimental, Surakarta\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePameran Gatra Nusantara, UNIMAS Art Gallery Malaysia\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePameran ‘Kita Hari Ini’, Bandung\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePameran virtual ‘ Pameran Dari Rumah’, Kemenparekraf\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePameran ‘Manifesto VII Pandemi’, Galnas Jakarta\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePameran ‘ Melukis Asa’, UOB Painting Of The Year 2021\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePameran ‘ Nandur Srawung 8; Ecosystem\/Pranatamangsa’, Taman Budaya Yogyakarta 2021\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePameran ‘ Nandur Srawung 9; Matrix\/Mayapada’, Taman Budaya Yogyakarta 2022\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"DESTA AJI SAPUTRA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47914059268413,"sku":"ART-DST-0003449120","price":18000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/contemporary-surrealism-the-lucky-flower-desta.png?v=1772527553"},{"product_id":"contemporary-surrealism-the-guardian-desta-aji-saputra-art","title":"The Guardian","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cimg alt=\"\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/BANNERINFODELIVERY_b7a855ec-6caf-4389-930a-3df2e9204009_240x240.jpg?v=1680501354\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTentang Karya :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eUkuran : 80 x 100 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMedia : Acrylic, Crayon on canvas\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIndonesia\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eDhanyang adalah roh halus yang melindungi suatu tempat atau wilayah seperti pohon, gunung, mata air, desa atau bukit. Dhanyang dipercaya menempati suatu tempat yang disebut punden. Dahulu Dhanyang dipercaya sebagai manusia yang datang ke sebuah daerah yang masih berupa hutan belantara, kemudian membersihkan daerah tersebut dan mendirikan sebuah desa. Dhanyang kemudian berperan menjadi lurah dan pemimpin desa. Maka dia berhak membagikan tanah kepada pengikut dan keturunannya. Dhanyang diyakini secara magis selalu melindungi, mengawasi dan memelihara kesejahteraan desa di suatu tempat. Karya ini adalah khayalan saya tentang sosok Dhanyang yang selalu menjaga keseimbangan system kehidupan. Saya mengumpakannya sebagai makhluk yang menyerupai sosok bunga kenanga, dan sedang berdiri dengan tangan terlentang seolah-olah menjaga agar posisi tetap seimbang dan tidak goyah. Dalam imajinasi seniman, Dhanyang digambarkan menyerupai bunga kenanga dengan tangan terbuka, berdiri tegak seolah menjaga keseimbangan sistem kehidupan. Karya ini relevan untuk koleksi Seni Surealisme Kontemporer, Galeri Seni Jakarta, Seni Asia, dan karya dari Seniman Muda.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEnglish\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv dir=\"ltr\"\u003eThis artwork is inspired by the Javanese mythical figure of Dhanyang, the guardian of life's balance. Dhanyang is a spirit that protects a place or region, such as a tree, mountain, spring, village, or hill. It is believed to inhabit a location known as a pundit. In ancient times, Dhanyang was thought to be a human who arrived in the wilderness, cleared the area, and established a village. As the village head and leader, Dhanyang had the authority to allocate land to followers and descendants. It is believed that Dhanyang magically protects, supervises, and maintains the welfare of a village at any place. \u003c\/div\u003e\n\u003cdiv dir=\"ltr\"\u003eThe artist imagined it as a creature that resembled a ylang-ylang flower, standing with arms outstretched as if maintaining a steady and unwavering stance. The artist envisioned Dhanyang as a ylang-ylang-like figure standing with arms outstretched, maintaining a steady and unwavering stance, symbolizing the protection and balance of life. Featured in Contemporary Surrealism, Art Gallery Jakarta, Affordable Art Asia, and works by Emerging Artists.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv dir=\"ltr\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTentang Seniman :\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesta Aji Saputra lahir pada tahun 1995 di Boyolali. Ia merupakan lulusan S1 dari Institut Seni Indonesia Surakarta dan sudah berkarya lebih dari 2 tahun. Saat ini, Desta sedang menekuni teknik decalcomania yang diadopsi dari Max Ernest. Ia suka menggambar karakter-karakter yang ia dapati dari pembacaan novel ‘Centhini’ karya Elizabeth D Inandiak.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eAbout Artist :\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv dir=\"ltr\"\u003eDesta Aji Saputra was born in 1995 in Boyolali. He graduated with a bachelor's degree from the Indonesian Institute of the Arts in Surakarta and has worked for over two years. Currently, Desta is pursuing the decalcomania technique adopted by Max Ernst. \u003c\/div\u003e\n\u003cdiv dir=\"ltr\"\u003eHe enjoys drawing characters inspired by the novel 'Centhini' by Elizabeth D. Inandiak.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv dir=\"ltr\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eExhibition :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003ePameran Seni Eksperimental, Surakarta\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePameran Gatra Nusantara, UNIMAS Art Gallery Malaysia\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePameran ‘Kita Hari Ini’, Bandung\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePameran virtual ‘ Pameran Dari Rumah’, Kemenparekraf\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePameran ‘Manifesto VII Pandemi’, Galnas Jakarta\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePameran ‘ Melukis Asa’, UOB Painting Of The Year 2021\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePameran ‘ Nandur Srawung 8; Ecosystem\/Pranatamangsa’, Taman Budaya Yogyakarta 2021\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePameran ‘ Nandur Srawung 9; Matrix\/Mayapada’, Taman Budaya Yogyakarta 2022\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"DESTA AJI SAPUTRA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47914071654717,"sku":"ART-DST-0003449121","price":17000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/contemporary-surrealism-the-guardian-desta-aji-saputra.png?v=1772526523"},{"product_id":"contemporary-weaving-core3-studio-lokala-asian-gallery","title":"Core #3","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJudul Karya: Core #3\u003cbr\u003eUkuran : 60 x190 cm \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMedia : Tenun ATBM \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eTenun merupakan budaya asli Asia. Karya ini merupakan gagasan dalam mengubah konsep tenun yang awalnya hanya digunakan dalam penciptaan karya motif. Seniman berusaha menjunjung nilai teknis seni tradisi melalui sudut pandang kontemporer, di mana proses image-making berbasis fotografi kami narasikan ulang melalui teknik tenun tradisional. Karya ini menonjolkan tenun sebagai seni kontemporer Asia. Melalui pendekatan modern, STUDIO LOKALA mengubah fungsi tenun dari sekadar media motif menjadi sarana narasi visual yang kompleks. Proses pembuatan berbasis fotografi diinterpretasikan ulang melalui teknik tradisional, menekankan nilai teknis dan budaya yang terkandung dalam warisan Galeri Asia dan Galeri Sei Jakarta, serta relevan untuk koleksi Seni Terjangkau Asia.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003eTenun (weaving) is a cultural tradition native to Asia. This artwork series represented the effort of transforming the traditional concept of weaving, used initially solely to create patterned works. The artist tried to uphold the technical value of traditional art through a contemporary perspective and reinterpreted the image-making process based on photography using traditional weaving techniques.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLOKALA\u003cb\u003e \u003c\/b\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003eadalah studio seni rupa kontemporer yang dibentuk dan dikelola oleh mahasiswa  \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003eFSRD ITB prodi Kriya secara kolektif. Tujuan dibentuknya studio ini untuk mengupayakan menjaga integritas dan eksistensi nilai budaya lokal dalam semangatnya mengusung nilai kebaikan dan \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003ekebermanfaatan yang tersirat maupun tersurat pada sebuah karya rupa.  \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-weight: 400;\"\u003eStudio LOKALA dibina langsung oleh Dr. Adam Wahida S.Pd, M.Sn sebagai tokoh akademisi, perupa, dan budayawan nasional. Sehingga karya atau produk yang tercipta dalam studio ini memiliki nilai kualitas yang terstandarisasi dengan baik. This artwork highlights contemporary weaving as a significant part of Asian art. STUDIO LOKALA transforms weaving from a purely patterned medium into a complex visual narrative. The photography-based image-making process is reinterpreted through traditional weaving techniques, upholding both the technical and cultural value, featured in Asian Gallery, Art Gallery Jakarta, and Affordable art Asia.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHaidar Ammar, lahir di Sukoharjo pada tahun 2001. Saat ini Haidar berkuliah di  Fakultas Seni Rupa dan Desain, Institut Teknologi Bandung\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMario Muhammad Hakim, lahir pada tahun 2003 di Pare-Pare. Saat ini Mario sedang berkuliah S1 di Fakultas Seni Rupa dan Desain di Institut Teknologi Bandung\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAdi Riyanto, lahir di Bandung pada tahun 2001. Saat ini Adi sedang berkuliah S1 di Fakultas Seni Rupa dan Desain di Institut Teknologi Bandung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eAdena Varda Briana, lahir pada tahun 2004. Saat ini Adena sedang berkuliah S1 di Fakultas Seni Rupa dan Desain di Institut Teknologi Bandung.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/fc16cc44e7694c20afb87c6cc6a784ef.mp4\" width=\"270\" height=\"480\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"STUDIO LOKALA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47934489264445,"sku":"ART-LKL-0003449137","price":7500000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/contemporary-weaving-core3-studio-lokala.png?v=1772520759"},{"product_id":"neo-expressionism-satyam-vada-reydo-respati-asian-gallery","title":"Satyam Vada, Dharmam Chara","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya      : Satyam Vada, Dharmam Chara (2024)\u003cbr\u003eUkuran Karya   : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e109 x 79 cm\u003cbr\u003eMaterial            : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMix Media On Paper\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e‘Satyam Vada, Dharmam Chara’ dalam ajaran Veda berarti ‘Berkatalah yang benar, lakukanlah kebajikan’. Berbagai objek dan teks yang saling terjalin diinterpretasikan oleh seniman melalui ekspresi ‘primitif’ yang terinspirasi dari budaya visual peradaban awal, dengan merujuk pada khazanah biblika, ajaran Hindu, hingga mitologi Yunani. Pedang melambangkan kekuatan dan keberanian dalam menegakkan kebenaran. Lembu merupakan simbol ‘ibu pemberi kehidupan’ dalam Hindu, sementara kuda adalah hewan yang berperan penting dalam penyebaran budaya di masa lampau. Perpaduan simbol-simbol ini membentuk gambaran kompleks tentang identitas kita yang saling mempengaruhi dan dipengaruhi, sehingga toleransi selayaknya menjadi cara pandang dan perilaku kita sehari-hari. Keberanian untuk berpikir dan melakukan hal yang benar adalah pilihan logis yang patut diperjuangkan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDalam Neo-Ekspresionisme, karya “Satyam Vada, Dharmam Chara” mengangkat ajaran Veda: ‘Berkatalah yang benar, lakukanlah kebajikan’. Simbol-simbol seperti pedang, lembu, dan kuda dieksplorasi melalui ekspresi visual primitif, merujuk pada tradisi biblika, ajaran Hindu, dan mitologi Yunani. Karya ini masuk dalam kategori Gallery Jakarta dan Asian Gallery, serta relevan untuk koleksi Seni Terjangkau Asia, menekankan pentingnya keberanian, toleransi, dan tindakan yang benar dalam kehidupan sehari-hari.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e‘Satyam Vada, Dharmam Chara’ in Vedic teachings means ‘Speak the truth, do what is right’. Various interwoven objects and texts are interpreted by the artist through 'primitive' expressions inspired by the visual culture of early civilizations, referencing biblical treasures, Hindu teachings, and Greek mythology. The sword symbolizes strength and courage in upholding truth. The ox represents the 'mother who gives life' in Hinduism, while the horse played an important role in the spread of culture in the past. This combination forms a complex image of our identities, shaped by mutual influence, reminding us that tolerance should be our everyday perspective and behavior. The courage to think and do what is right is a logical choice that must be pursued.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eExecuted in Neo-Expressionism Art, “Satyam Vada, Dharmam Chara” conveys the Vedic teaching: ‘Speak the truth, do what is right’. Symbols such as the sword, ox, and horse are explored through primitive visual expression, referencing biblical traditions, Hindu teachings, and Greek mythology. This artwork is part of Art Gallery Jakarta and Asian Gallery, also fitting within the Affordable art Asia category, emphasizing courage, tolerance, and the pursuit of righteous actions in everyday life.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eReydo Respati (1989) adalah seorang dosen dan visual artist yang berdomisil di Jakarta. Memperoleh gelar magister desain dari Institut Teknologi Bandung. Karya-karyanya merupakan eksplorasi elemen dasar rupa dan cara ungkap bahasa visual merespon isu keseharian dengan pendekatan ekspresif. Sejak 2015 telah berpartisipasi di berbagai pameran baik sebagai kolektif maupun individu. Melalui karya visual Reydo menemukan ruang dan waktu untuk berkontemplasi memahami diri dan sekitarnya. Bagi Reydo seni menjadi medium untuk mengembangkan potensi diri, mengasah kepekaan, dan mempererat interaksi sosial.\u003c\/p\u003e","brand":"Reydo Respati","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48142443315517,"sku":"ART-REY-0078359255","price":24000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/neo-expressionism-satyam-vada-reydo-respati.png?v=1772518799"},{"product_id":"neo-expressionism-garden-of-eden-reydo-respati-contemporary-art-indonesia","title":"Garden of Eden Before 3 P.M","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya      : Garden of Eden Before 3 P.M (2024)\u003cbr\u003eUkuran Karya   : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e109 x 79 cm\u003cbr\u003eMaterial            : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMix Media On Paper\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eTerinspirasi dari narasi biblika yang ditafsir ulang oleh para seniman, Garden of Eden Before 3 P.M mengisahkan asumsi tentang keadaan Adam dan Hawa sebelum digoda oleh ular untuk memakan buah terlarang yang melambangkan pengetahuan. Karya ini menjadi simbol manusia sebagai sosok yang pada dasarnya polos dan tak berdosa, sekaligus pengingat akan konsekuensi dari setiap pilihan dan tindakan yang diambil. Dalam pendekatan Neo-Ekspresionisme, “Garden of Eden Before 3 P.M” menghadirkan tafsir visual narasi biblika yang memikat. Karya ini menonjol dalam Seni Kontemporer Indonesia, menggambarkan Adam dan Hawa sebagai figur polos dan tak berdosa, sekaligus menyiratkan konsekuensi dari setiap pilihan. Sebagai bagian dari Gallery Jakarta, lukisan ini juga relevan dalam ranah Seni Terjangkau Asia, menawarkan kualitas artistik dengan pesan mendalam yang mudah diakses kolektor.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eInspired by biblical narratives reinterpreted by artists, Garden of Eden Before 3 P.M tells the story of the presumed state of Adam and Eve before being tempted by the serpent to eat the forbidden fruit, which symbolizes knowledge. This work serves as a symbol of human beings as inherently innocent figures, as well as a reminder of the consequences that come with every choice and action taken. Executed in a Neo-Expressionism Art style, “Garden of Eden Before 3 P.M” presents a compelling visual interpretation of a biblical narrative. Positioned within Contemporary art Indonesia, the work portrays Adam and Eve as inherently innocent figures while symbolizing the consequences of human choices. As part of Art Gallery Jakarta, it also resonates in the Affordable art Asia market, offering accessible yet profound artistic value.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eReydo Respati (1989) adalah seorang dosen dan visual artist yang berdomisil di Jakarta. Memperoleh gelar magister desain dari Institut Teknologi Bandung. Karya-karyanya merupakan eksplorasi elemen dasar rupa dan cara ungkap bahasa visual merespon isu keseharian dengan pendekatan ekspresif. Sejak 2015 telah berpartisipasi di berbagai pameran baik sebagai kolektif maupun individu. Melalui karya visual Reydo menemukan ruang dan waktu untuk berkontemplasi memahami diri dan sekitarnya. Bagi Reydo seni menjadi medium untuk mengembangkan potensi diri, mengasah kepekaan, dan mempererat interaksi sosial.\u003c\/p\u003e","brand":"Reydo Respati","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48142479655229,"sku":"ART-REY-0078359254","price":24000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/neo-expressionism-garden-of-eden-reydo-respati.png?v=1772517366"},{"product_id":"figurative-cubism-belajar-tulus-warsito-contemporary-art-indonesia","title":"Belajar","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Belajar (2005)\u003cbr\u003eUkuran Karya: 100 x 80 cm\u003cbr\u003eMaterial: Acrylics On Canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMenggambarkan sosok perempuan yang tengah membaca buku, dibalut busana tradisional dengan motif kaya warna. Gestur tubuhnya yang tenang dan penuh konsentrasi merefleksikan semangat pencarian ilmu di tengah identitas budaya yang kuat. Latar berwarna biru dan hijau bertekstur geometris memberi kesan dinamis namun tetap harmonis, memperkuat makna bahwa proses belajar adalah perjalanan batin yang menyatu dengan nilai-nilai tradisi.Dalam pendekatan Kubisme Figuratif, “Belajar” menampilkan penyederhanaan bentuk dan bidang geometris yang memperkuat struktur visual figur perempuan yang tengah membaca. Karya ini menjadi bagian dari dinamika Seni Kontemporer Indonesia, di mana nilai tradisi dan semangat intelektual berpadu dalam satu komposisi yang harmonis. Sebagai representasi kuat dari Seni Indonesia, lukisan ini juga memiliki posisi menarik dalam ranah Seni Terjangkau Asia, menghadirkan kualitas artistik dengan nilai koleksi yang relevan.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eThis artwork portrays a woman reading a book, dressed in traditional attire adorned with rich, colorful patterns. Her calm and focused posture reflects a deep passion for knowledge, set against the backdrop of a strong cultural identity. The blue and green background with geometric textures creates a dynamic yet harmonious atmosphere, emphasizing the idea that the act of learning is an inner journey deeply intertwined with traditional values. Executed in a Figurative Cubism approach, “Belajar” emphasizes geometric structure and fragmented planes that enhance the presence of the reading figure. Positioned within Contemporary art Indonesia, the painting bridges intellectual pursuit with cultural heritage through a modern visual language. As part of Indonesia Art, the work also resonates in the sphere of Affordable art Asia, appealing to collectors who appreciate structured composition and cultural depth.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eLahir di Sragen, Jawa Tengah, 10 Oktober 1953, Tulus Warsito adalah seorang seniman sekaligus akademisi yang memiliki latar belakang pendidikan dan pengalaman internasional. Ia pernah mempelajari seni patung di Akademi Seni Rupa STSRI-ASRI Yogyakarta pada tahun 1972. Pada 1977, ia menjadi seniman residensi dan mengajar seni batik di Pierson College, Yale University serta di Brown University, Amerika Serikat. Ia juga pernah mengajar seni batik di Gallery Smend, Köln, Jerman pada tahun 1979.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSelain berkecimpung di dunia seni, Tulus Warsito menempuh pendidikan di bidang Hubungan Internasional di Universitas Gadjah Mada (UGM), Yogyakarta. Ia meraih gelar sarjana pada 1987, gelar magister pada 1995 (cum laude), dan gelar doktor pada 2005 juga dengan predikat cum laude, dengan disertasi tentang krisis ekonomi Korea Selatan tahun 1997. Sejak 1988, ia menjadi dosen di Universitas Muhammadiyah Yogyakarta dan pada 1 Oktober 2008 diangkat sebagai Guru Besar dalam bidang Diplomasi Budaya, Politik Internasional, dan Metodologi Ilmu Politik. Ia menerima Lifetime Achievement Award pada tahun 2010 dari Fakultas Ilmu Sosial dan Ilmu Politik Universitas Muhammadiyah Yogyakarta.\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"TULUS WARSITO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48769852604733,"sku":"ART-MHE-00009348","price":28000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/figurative-cubism-belajar-tulus-warsito.png?v=1772441337"},{"product_id":"art-nouveau-nocturne-gabrielle-andhita-gallery-jakarta","title":"Nocturne","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Nocturne (2024)\u003cbr\u003eUkuran Karya: \u003cspan\u003e110 x 80 cm\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eMaterial: \u003cspan\u003eM\u003c\/span\u003eix Media (Gouache, Watercolor Glitter, Pen, Ink)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eKarya ini menggambarkan keadaan waktu malam, dengan kuda sebagai subjek utama yang dikelilingi oleh burung hantu, serigala, dan bunga-bunga malam. Semua elemen ini dibingkai dalam gaya art nouveau, menciptakan suasana misterius dan magis yang menggugah imajinasi. Terinspirasi dari estetika dekoratif Art Nouveau, “Nocturne” menghadirkan suasana malam yang puitis dan misterius melalui garis lengkung organik dan komposisi ornamental. Dalam konteks Seni Kontemporer Indonesia, Gabrielle Andhita memadukan simbol kuda, burung hantu, serigala, dan bunga malam sebagai metafora insting, intuisi, dan sisi tersembunyi manusia. Dipresentasikan dalam ranah Galeri Jakarta, karya ini juga menjadi bagian dari kategori Seni Terjangkau Asia, menawarkan nilai koleksi dengan kekuatan narasi visual yang magis dan elegan.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eThis artwork depicts the nighttime atmosphere, with a horse as the central subject surrounded by owls, wolves, and night-blooming flowers. All these elements are framed in an art nouveau style, creating a mysterious and magical ambiance that stirs the imagination. Rooted in the decorative elegance of Art Nouveau, “Nocturne” evokes a poetic and atmospheric vision of the night through flowing lines and ornamental structure. Within Contemporary art Indonesia, Gabrielle Andhita transforms nocturnal symbols into a mystical visual narrative that explores instinct and imagination. Presented in a Gallery Jakarta context, the work also resonates within Affordable art Asia, appealing to collectors drawn to refined mixed-media techniques and enchanting compositions.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003eTENTANG SENIMAN :\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eGabrielle Andhita mengambil studi di Akademi Seni Universitas San Francisco, California, Amerika Serikat\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eExhibition :\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e2019 : \u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eFEMINA Magazine, Featured in a group-Interview as one of woman illustrator\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGADIS Magazine, Featured in a group-Interview as one of woman illustrator\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e2020 : \u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAtreyu Moniaga Project-Group Illustration Exhibition, Leader and member of MIXED FEELINGS 04 illustration group exhibition with the theme 'KINTSUGI' \u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e2021 :\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eVirtual Illustration Exhibition curated by CHIAROBYTES, Selected as one of woman artist to exhibit with the theme 'Illustrated'.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003c!----\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003ciframe height=\"480\" width=\"270\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/2b651434d7794d6c829711d8745643da.mp4\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Gabrielle Andhita","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49165306986813,"sku":"ART-ELE-0001259681","price":15000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/art-nouveau-nocturne-gabrielle-andhita.png?v=1772438543"},{"product_id":"art-nouveau-midday-gabrielle-andhita-contemporary-art-indonesia","title":"Midday","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Midday (2024)\u003cbr\u003eUkuran Karya: \u003cspan\u003e110 x 80 cm\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eMaterial: \u003cspan\u003eM\u003c\/span\u003eix Media (Gouache, Watercolor Glitter, Pen, Ink)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eKarya ini mengilustrasikan keindahan waktu siang, dengan kuda sebagai subjek utama yang dikelilingi oleh burung kolibri dan kupu-kupu. Bunga matahari yang melambangkan energi dan kehidupan, dihiasi dalam bentuk art nouveau yang elegan, menciptakan harmoni antara alam dan seni. Sebagai karya yang terinspirasi dari gaya Art Nouveau, “Midday” menampilkan keindahan dekoratif dengan garis-garis organik yang anggun dan komposisi yang harmonis. Dalam ranah Seni Kontemporer Indonesia, Gabrielle Andhita memadukan simbol alam seperti kuda, kolibri, kupu-kupu, dan bunga matahari menjadi representasi energi kehidupan yang puitis. Karya ini memperkaya khazanah Seni Indonesia, sekaligus menjadi pilihan menarik dalam kategori Seni Terjangkau Asia bagi kolektor yang mengapresiasi detail ornamental dan nuansa elegan.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eThis artwork illustrates the beauty of daytime, with a horse as the main subject surrounded by hummingbirds and butterflies. Sunflowers, symbolizing energy and life, are adorned in an elegant art nouveau style, creating harmony between nature and art. Inspired by the flowing elegance of Art Nouveau, “Midday” embodies decorative sophistication through organic lines and harmonious composition. Within the context of Contemporary art Indonesia, Gabrielle Andhita transforms natural symbols into a poetic visual narrative celebrating vitality and light. As part of the broader discourse of Art Indonesia, this work also stands within the sphere of Affordable art Asia, appealing to collectors who appreciate refined detail and luminous mixed-media techniques.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003eTENTANG SENIMAN :\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003eGabrielle Andhita mengambil studi di Akademi Seni Universitas San Francisco, California, Amerika Serikat\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eExhibition :\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e2019 : \u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eFEMINA Magazine, Featured in a group-Interview as one of woman illustrator\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGADIS Magazine, Featured in a group-Interview as one of woman illustrator\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e2020 : \u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAtreyu Moniaga Project-Group Illustration Exhibition, Leader and member of MIXED FEELINGS 04 illustration group exhibition with the theme 'KINTSUGI' \u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e2021 :\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eVirtual Illustration Exhibition curated by CHIAROBYTES, Selected as one of woman artist to exhibit with the theme 'Illustrated'.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003c!----\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003ciframe height=\"480\" width=\"270\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/0a64ab1a9a8948f08d54eee8dd3cfc16.mp4\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Gabrielle Andhita","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49165330710845,"sku":"ART-ELE-0001259680","price":15000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/art-nouveau-midday-gabrielle-andhita.png?v=1772437802"},{"product_id":"realism-art-cityscape-2-abdurrohman-wahid-gallery-jakarta","title":"Cityscape #2","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Cityscape #2 (2024)\u003cbr\u003eUkuran Karya: 50 x 50 cm\u003cbr\u003eMaterial: Acrylic On Canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eJakarta, dengan segala kisahnya, selalu menarik untuk dijadikan subjek dalam karya seni lukis. Karya ini hadir sebagai cara untuk mengingat kota Jakarta ketika masih bernama Batavia. Gedung ikonik di kawasan Kota Tua menjadi fokus utama, namun dengan tambahan elemen seperti tiang listrik dan pohon palem, yang mencerminkan perpaduan antara masa lalu dan masa kini. Karya ini menyoroti struktur dan komposisi rupa yang tercipta melalui permainan warna dan objek, mewakili Jakarta dan Batavia secara keseluruhan. Sebagai bagian dari Seni Realisme, “Cityscape #2” merekam lanskap historis Jakarta melalui pendekatan visual yang detail dan terstruktur. Perpaduan arsitektur kolonial Batavia dengan elemen modern menghadirkan dialog waktu yang kuat dalam bingkai Seni Kontemporer Indonesia. Dipresentasikan dalam konteks Galeri Jakarta, karya ini juga menjadi pilihan menarik dalam kategori Seni Terjangkau Asia, khususnya bagi kolektor yang mengapresiasi narasi sejarah kota dalam balutan komposisi yang harmonis.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eJakarta, with all its stories, has always been an intriguing subject for painting. This artwork serves as a way to remember the city when it was still called Batavia. The iconic buildings in the Kota Tua (Old Town) area take center stage, accompanied by elements such as power poles and palm trees that reflect a blend of the past and the present. The piece highlights structure and visual composition through the interplay of colors and objects, representing both Jakarta and Batavia as a whole. As a refined example of Realism Art, “Cityscape #2” captures Jakarta’s historical architecture through careful composition and structural clarity. The contrast between Batavia’s colonial heritage and present-day elements places the work within the broader discourse of Contemporary art Indonesia. Exhibited in a Gallery Jakarta setting, the painting also holds significance in the sphere of Affordable art Asia, appealing to collectors who value city narratives expressed through realism.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAbdurrohman Wahid, seniman kelahiran Bekasi tahun 1989, menjalani kehidupan sebagai perupa sekaligus pegawai negeri sipil, dualisme peran yang turut memengaruhi proses dan hasil karyanya. Ia berkarya dalam ranah ambiguitas antara abstrak dan realisme, dengan penekanan pada struktur visual dan manajemen warna yang menyampaikan lebih dari sekadar tampilan kasatmata. Melalui pendekatan semiotika rasa, karyanya menghidupkan simbol dan mengajak audiens membangun makna dengan sikap berbaik sangka. Baginya, melukis adalah aktivitas sederhana layaknya bermain, namun tetap menghargai proses personal dalam menikmati karya seni. Ia meyakini bahwa setiap karya memiliki kekhasannya sendiri, dan upaya menggeneralisasi seni justru bisa menjauhkan dari maksud penciptaannya, keyakinan yang mendorongnya terus mengeksplorasi komposisi lambang, tanda, dan simbol.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eExhibition:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2008\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Permasaru, Langkahku Pertamaku - Kampus A Universitas Negeri Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2009\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Art-up - Museum Bank Mandiri, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2010\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran KKL - Kampus A Universitas Negeri Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2011\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Project_or BASTRD - Pusat Kebudayaan Perancis, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Rockmini#2 FUTURISICK - Kampus A Universitas Negeri Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2012\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Indonesia tanpa diskriminasi - Pisa Kafe \u0026amp; Gallery, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran new artist project - Korea Culture Center Indonesia, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran ACT’s - Bentara Budaya Jakarta, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2015\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran seni rupa karya mahasiswa Indonesia 2015 Nalar Sensasi Seni - Galeri Nasional Indonesia, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran dia.lock - Kandank jurank doank, Tangerang\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran paracetamol - Kampus A Universitas Negeri Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2016\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Festival Toleransi - Spasial non-profit Space, Bandung\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Karya Penciltic - Grand Indonesia, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2018\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Indonesia Painting Contest - NU gallery, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Allthesmallthings2 - QUBICLE Center, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Peringatan tahun ke-100 pergerakan 1 maret pemerintahan korea - Hotel Raffles, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Art print Showcase - Batas Ruang, Garut\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Archetype 3.0 - UNS, Surakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2020\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eBIMTEK Seni Rupa di Era Digital - KEMENPAREKRAF\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Online Seni Rupa Wayang Se-Jawa barat RAMAYANA X MAHABHARATA –\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eGaleri Pusat Kebudayaan Jawa Barat\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran re-BUNG!!! - Thee Huiss Gallery, Bandung\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran online ARCHETYPE 4.0\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eArisan Karya Ketiga - Museum MACAN\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran online Pameran Dari Rumah - Kemenparekraf\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Abdurrahman Wahid","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49202483757373,"sku":"ART-AWH-0001259678","price":3750000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/realism-art-cityscape-2-abdurrohman-wahid.png?v=1772437224"},{"product_id":"realism-art-cityscape-3-abdurrohman-wahid-gallery-jakarta","title":"Cityscape #3","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Cityscape #3 (2024)\u003cbr\u003eUkuran Karya: 50 x 50 cm\u003cbr\u003eMaterial: Acrylic On Canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eJakarta, dengan segala kisahnya, selalu menarik untuk dijadikan subjek dalam karya seni lukis. Karya ini hadir sebagai cara untuk mengingat kota Jakarta ketika masih bernama Batavia. Gedung ikonik di kawasan Kota Tua menjadi fokus utama, namun dengan tambahan elemen seperti tiang listrik dan pohon palem, yang mencerminkan perpaduan antara masa lalu dan masa kini. Karya ini menyoroti struktur dan komposisi rupa yang tercipta melalui permainan warna dan objek, mewakili Jakarta dan Batavia secara keseluruhan. Sebagai karya dalam ranah Seni Realisme, “Cityscape #3” merepresentasikan lanskap historis Jakarta dengan pendekatan visual yang terstruktur dan reflektif. Abdurrohman Wahid, sebagai Seniman Muda, menghadirkan dialog antara Batavia dan Jakarta modern melalui komposisi yang kuat dan detail arsitektural yang khas. Karya ini memperkaya dinamika seni di Galeri Jakarta, sekaligus menjadi bagian dari pilihan Seni Terjangkau Asia bagi kolektor yang mengapresiasi dokumentasi visual bernilai historis dan estetis.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eJakarta, with all its stories, has always been an intriguing subject for painting. This artwork serves as a way to remember the city when it was still called Batavia. The iconic buildings in the Kota Tua (Old Town) area take center stage, accompanied by elements such as power poles and palm trees that reflect a blend of the past and the present. The piece highlights structure and visual composition through the interplay of colors and objects, representing both Jakarta and Batavia as a whole. As a compelling example of Realism Art, “Cityscape #3” captures the architectural memory of Jakarta through a structured and thoughtful composition. Abdurrohman Wahid stands as an Emerging artist, presenting a visual dialogue between Batavia’s colonial past and the modern cityscape. Positioned within a Gallery Jakarta context, the work also holds relevance in the sphere of Affordable art Asia, appealing to collectors who value historical narratives rendered in contemporary realism.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAbdurrohman Wahid, seniman kelahiran Bekasi tahun 1989, menjalani kehidupan sebagai perupa sekaligus pegawai negeri sipil, dualisme peran yang turut memengaruhi proses dan hasil karyanya. Ia berkarya dalam ranah ambiguitas antara abstrak dan realisme, dengan penekanan pada struktur visual dan manajemen warna yang menyampaikan lebih dari sekadar tampilan kasatmata. Melalui pendekatan semiotika rasa, karyanya menghidupkan simbol dan mengajak audiens membangun makna dengan sikap berbaik sangka. Baginya, melukis adalah aktivitas sederhana layaknya bermain, namun tetap menghargai proses personal dalam menikmati karya seni. Ia meyakini bahwa setiap karya memiliki kekhasannya sendiri, dan upaya menggeneralisasi seni justru bisa menjauhkan dari maksud penciptaannya, keyakinan yang mendorongnya terus mengeksplorasi komposisi lambang, tanda, dan simbol.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eExhibition:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2008\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Permasaru, Langkahku Pertamaku - Kampus A Universitas Negeri Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2009\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Art-up - Museum Bank Mandiri, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2010\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran KKL - Kampus A Universitas Negeri Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2011\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Project_or BASTRD - Pusat Kebudayaan Perancis, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Rockmini#2 FUTURISICK - Kampus A Universitas Negeri Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2012\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Indonesia tanpa diskriminasi - Pisa Kafe \u0026amp; Gallery, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran new artist project - Korea Culture Center Indonesia, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran ACT’s - Bentara Budaya Jakarta, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2015\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran seni rupa karya mahasiswa Indonesia 2015 Nalar Sensasi Seni - Galeri Nasional Indonesia, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran dia.lock - Kandank jurank doank, Tangerang\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran paracetamol - Kampus A Universitas Negeri Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2016\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Festival Toleransi - Spasial non-profit Space, Bandung\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Karya Penciltic - Grand Indonesia, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2018\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Indonesia Painting Contest - NU gallery, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Allthesmallthings2 - QUBICLE Center, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Peringatan tahun ke-100 pergerakan 1 maret pemerintahan korea - Hotel Raffles, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Art print Showcase - Batas Ruang, Garut\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Archetype 3.0 - UNS, Surakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2020\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eBIMTEK Seni Rupa di Era Digital - KEMENPAREKRAF\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Online Seni Rupa Wayang Se-Jawa barat RAMAYANA X MAHABHARATA –\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eGaleri Pusat Kebudayaan Jawa Barat\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran re-BUNG!!! - Thee Huiss Gallery, Bandung\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran online ARCHETYPE 4.0\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eArisan Karya Ketiga - Museum MACAN\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran online Pameran Dari Rumah - Kemenparekraf\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Abdurrahman Wahid","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49202485330237,"sku":"ART-AWH-0001259679","price":3750000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/realism-art-cityscape-3-abdurrohman-wahid.png?v=1772436239"},{"product_id":"juxtaposed-paradigms-7","title":"Juxtaposed Paradigms #7","description":"\u003cp\u003eSoft Pasetl and Acylic on Paper\u003cbr\u003eGlass paint on Glass\u003cbr\u003e70 x 65cm\u003cbr\u003e2021\u003c\/p\u003e","brand":"Lutfi Yanuar","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49622887334205,"sku":"ART-LTY-0004389999","price":8000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/Screenshot_129.png?v=1732693596"},{"product_id":"figurative-expressionism-after-the-supper-1-reydo-respati-contemporary-art-indonesia","title":"After The Supper #1","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya      : After The Supper #1 (2025)\u003cbr\u003eUkuran Karya   : 87 x 61 Cm\u003cbr\u003eMaterial            : Ink On Paper\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: justify;\" class=\"MsoNormal\"\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003eKemajuan teknologi telah membawa arus perubahan yang mendasar dan tak terhindarkan bagi kehidupan hari ini. Tanda-tanda ‘baru’ diproduksi tanpa kedalaman makna ataupun kebenaran. Ia menjadi semu, dituntut oleh kesegeraan dan kebaruan setiap saat. Saat ini, perupa tersesat di antara arus perubahan yang tidak mampu dipahami sepenuhnya. Melalui karya ini, perupa mempertanyakan eksistensi manusia modern di tengah badai kemajuan, yang saling tumpang tindih seolah tanpa arah-keteraturan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: justify;\" class=\"MsoNormal\"\u003ePerupa mengambil inspirasi dari berbagai simbol kultural dan simbol dari narasi biblikal–yang menjadi bagian dari identitas Reydo. Berbagai tanda tersebut diinterpretasi ulang untuk menyampaikan suatu narasi ‘baru’ dengan berbagai kemungkinan untuk dimaknai oleh pengamatnya. Perpaduan dan jukstaposisi berbagai tanda visual menjadi metafora dari sifat kehidupan kontemporer yang terfragmentasi dan multisensori. Perupa memposisikan diri sebagai bagian dari manusia yang terasing sekaligus memiliki kepercayaan dan harapan dalam kehidupan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: justify;\" class=\"MsoNormal\"\u003eSebagai bagian dari praktik Seni Ekspresionisme Figuratif, karya ini memperkaya lanskap Seni Indonesia dengan pendekatan konseptual yang reflektif dan simbolik. “After The Supper #1” mempertegas posisinya dalam perkembangan Seni Kontemporer Indonesia, menghadirkan dialog kritis tentang identitas, spiritualitas, dan disrupsi teknologi. Dengan medium tinta di atas kertas yang intim dan ekspresif, karya ini juga menjadi pilihan relevan dalam ranah Seni Terjangkau Asia bagi kolektor yang menghargai eksplorasi visual dan narasi filosofis.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003eThe advancement of technology has brought about a fundamental and inevitable wave of change in today's life. ‘New’ signs are produced without depth of meaning or truth. They become illusory, dictated by urgency and constant novelty. In this era, the artist finds themselves lost amid a current of change that cannot be fully grasped. Through this work, the artist questions the existence of modern humanity in the storm of progress—overlapping and seemingly without direction or order.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: justify;\" class=\"MsoNormal\"\u003eThe artist draws inspiration from various cultural symbols and biblical narratives—elements that form a part of Reydo’s identity. These signs are reinterpreted to convey a ‘new’ narrative, open to multiple layers of meaning for its observers. The fusion and juxtaposition of different visual symbols serve as a metaphor for the fragmented and multisensory nature of contemporary life. The artist positions themselves as both an alienated human and one who maintains faith and hope in life. \u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: justify;\" class=\"MsoNormal\"\u003eAs a compelling example of Figurative Expressionism Art, this work contributes significantly to the discourse of Art Indonesia and reinforces its place within Contemporary art Indonesia. Through layered symbolism and expressive ink techniques, “After The Supper #1” reflects on modern alienation, faith, and technological disruption. Its conceptual depth and distinctive visual language also position it within the sphere of Affordable art Asia for collectors seeking meaningful contemporary works.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: justify;\" class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: justify;\" class=\"MsoNormal\"\u003eReydo Respati (1989) adalah seorang dosen dan visual artist yang berdomisil di Jakarta. Memperoleh gelar magister desain dari Institut Teknologi Bandung. Karya-karyanya merupakan eksplorasi elemen dasar rupa dan cara ungkap bahasa visual merespon isu keseharian dengan pendekatan ekspresif. Sejak 2015 telah berpartisipasi di berbagai pameran baik sebagai kolektif maupun individu. Melalui karya visual Reydo menemukan ruang dan waktu untuk berkontemplasi memahami diri dan sekitarnya. Bagi Reydo seni menjadi medium untuk mengembangkan potensi diri, mengasah kepekaan, dan mempererat interaksi sosial.\u003c\/p\u003e","brand":"Reydo Respati","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49906816450877,"sku":"ART-REY-00776310372","price":12000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/after-the-supper-1-reydo-respati-art.png?v=1772090180"},{"product_id":"figurative-expressionism-after-the-supper-2-reydo-respati-contemporary-art-indonesia","title":"After The Supper #2","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya      : After The Supper #2 (2025)\u003cbr\u003eUkuran Karya   : 87 x 61 Cm\u003cbr\u003eMaterial            : Ink On Paper\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003eKemajuan teknologi telah membawa arus perubahan yang mendasar dan tak terhindarkan bagi kehidupan hari ini. Tanda-tanda ‘baru’ diproduksi tanpa kedalaman makna ataupun kebenaran. Ia menjadi semu, dituntut oleh kesegeraan dan kebaruan setiap saat. Saat ini, perupa tersesat di antara arus perubahan yang tidak mampu dipahami sepenuhnya. Melalui karya ini, perupa mempertanyakan eksistensi manusia modern di tengah badai kemajuan, yang saling tumpang tindih seolah tanpa arah-keteraturan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003ePerupa mengambil inspirasi dari berbagai simbol kultural dan simbol dari narasi biblikal–yang menjadi bagian dari identitas Reydo. Berbagai tanda tersebut diinterpretasi ulang untuk menyampaikan suatu narasi ‘baru’ dengan berbagai kemungkinan untuk dimaknai oleh pengamatnya. Perpaduan dan jukstaposisi berbagai tanda visual menjadi metafora dari sifat kehidupan kontemporer yang terfragmentasi dan multisensori. Perupa memposisikan diri sebagai bagian dari manusia yang terasing sekaligus memiliki kepercayaan dan harapan dalam kehidupan.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003eSebagai bagian dari praktik Seni Ekspresionisme Figuratif, karya ini memperlihatkan kekuatan gestur dan simbol dalam membaca realitas sosial kontemporer. Reydo Respati menegaskan posisinya sebagai Seniman Muda yang aktif merespons dinamika zaman melalui pendekatan reflektif dan spiritual. “After The Supper #2” memperkaya wacana Seni Kontemporer Indonesia, sekaligus menjadi pilihan relevan dalam ranah Seni Terjangkau Asia bagi kolektor yang mencari karya konseptual dengan kedalaman makna.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003eThe advancement of technology has brought about a fundamental and inevitable wave of change in today's life. ‘New’ signs are produced without depth of meaning or truth. They become illusory, dictated by urgency and constant novelty. In this era, the artist finds themselves lost amid a current of change that cannot be fully grasped. Through this work, the artist questions the existence of modern humanity in the storm of progress—overlapping and seemingly without direction or order.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003eThe artist draws inspiration from various cultural symbols and biblical narratives—elements that form a part of Reydo’s identity. These signs are reinterpreted to convey a ‘new’ narrative, open to multiple layers of meaning for its observers. The fusion and juxtaposition of different visual symbols serve as a metaphor for the fragmented and multisensory nature of contemporary life. The artist positions themselves as both an alienated human and one who maintains faith and hope in life.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003eAs a compelling work of Figurative Expressionism Art, this piece highlights expressive symbolism and conceptual depth in addressing contemporary realities. Reydo Respati positions himself as an Emerging artist navigating themes of alienation, faith, and technological disruption. “After The Supper #2” strengthens its presence within Contemporary art Indonesia, while also standing as a meaningful addition to the sphere of Affordable art Asia for collectors seeking thoughtful contemporary narratives.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003eReydo Respati (1989) adalah seorang dosen dan visual artist yang berdomisil di Jakarta. Memperoleh gelar magister desain dari Institut Teknologi Bandung. Karya-karyanya merupakan eksplorasi elemen dasar rupa dan cara ungkap bahasa visual merespon isu keseharian dengan pendekatan ekspresif. Sejak 2015 telah berpartisipasi di berbagai pameran baik sebagai kolektif maupun individu. Melalui karya visual Reydo menemukan ruang dan waktu untuk berkontemplasi memahami diri dan sekitarnya. Bagi Reydo seni menjadi medium untuk mengembangkan potensi diri, mengasah kepekaan, dan mempererat interaksi sosial.\u003c\/p\u003e","brand":"Reydo Respati","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49906828607805,"sku":"ART-REY-00776310373","price":12000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/after-the-supper-2-reydo-respati-art.png?v=1772091082"},{"product_id":"abstract-expressionism-art-fragments-of-emotion-mardina-rahayu-art-gallery-jakarta","title":"Fragments of Emotion","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eJudul Karya: Fragments of Emotion (2025)\u003cbr\u003eUkuran: \u003cspan\u003e60 x 50 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eMaterial: Acrylic \u0026amp; Recycle Paper On Canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003eLukisan ini menggambarkan kenangan yang perlahan memudar, seperti ingatan yang sulit digapai. Warna kuning, jingga, dan hijau nude mewakili nostalgia: kuning untuk memori yang masih bersinar, jingga untuk kehangatan yang mulai memudar, dan hijau nude untuk ketenangan dan kehampaan. Tekstur tebal dan berlapis menunjukkan ingatan yang masih kuat, sementara goresan lembut dan titik-titik tersebar melambangkan kenangan yang terurai. Ruang kosong di kanvas menambah kesan kehilangan, seolah-olah sebagian masa lalu telah hilang. Karya ini mengajak penonton untuk merasakan nostalgia dan merenung tentang kenangan yang berubah menjadi bayangan samar. Sebagai representasi yang kuat dari Seni Ekspresionisme Abstrak, karya ini memperkaya Art Gallery Jakarta dan Indonesian Gallery, sekaligus menjadi pilihan menarik bagi kolektor yang mencari Seni Terjangkau Asia dengan nuansa reflektif dan emosional.\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003eDescription:\u003cbr\u003eThis painting portrays memories that gradually fade, like recollections that are hard to reach. The colors yellow, orange, and nude green represent nostalgia: yellow for memories that still shine, orange for warmth that is beginning to fade, and nude green for calmness and emptiness. Thick, layered textures reflect memories that remain vivid, while soft strokes and scattered dots symbolize fragments that are falling apart. The empty space on the canvas adds a sense of loss, as if parts of the past have disappeared. This piece invites viewers to feel nostalgia and reflect on how memories slowly turn into faint shadows. As a striking example of Abstract Expressionism Art, this work enriches the offerings of Art Gallery Jakarta and Indonesian Gallery, while presenting collectors with a deeply resonant piece within the world of Affordable Art Asia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMardina Rahayu, seniman asal Blora yang mulai aktif berpameran sejak tahun 2014.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eExhibition:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2014\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Bersama \"Guyub Rupa #4 Se Jawa-Bali\"\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2015\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003ePameran Bersama \"Guyub Rupa #5\"\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003ePameran Bersama, Unit Kegiatan Mahasiswa Seni Rupa dan Desain Unnes\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2016\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Bersama \"Culture Revolutioner\" Kampung Budaya Unnes\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2017\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Tunggal \"Pameran Tugas Akhir (Topeng Barongan Blora dalam karya seni lukis)\" Gallery B9 Seni Rupa UNNES\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2019\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Bersama 101 Pelukisa Nusantara, Gedong Songo, Semarang\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2020\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cspan\u003ePameran Bersama Memoria #2 \"Partisipasi\" UNNES, Semarang\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ePameran Bersama 2nd International Visual Art Exhibition \"Multi Frame #2\" UNS, Solo\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Bersama \"Global Conversation\" IKONO Space. United Nation Headquarters, New York\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/9707590a083b40ffa29180b394c5c2d5.mp4\" width=\"270\" height=\"480\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mardina Rahayu","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49993582674237,"sku":"ART-MRA-07056010855","price":4500000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/fragments-of-emotion-abstract-expressionism-art.png?v=1772074880"},{"product_id":"abstract-expressionism-art-a-blooming-silence-mardina-rahayu-contemporary-art-asia","title":"A Blooming Silence","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eJudul Karya: A Blooming Silence (2025)\u003cbr\u003eUkuran: 50 x 50 cm\u003cbr\u003eMaterial: Acrylic \u0026amp; Recycle Paper On Canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: justify;\" class=\"MsoNormal\"\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e“A Blooming Silence” merepresentasikan kenangan emosional akan sosok ibu melalui lukisan abstrak yang penuh warna dan tekstur. Warna-warna cerah seperti merah muda, hijau, jingga, dan kuning keemasan membangkitkan suasana nostalgia halaman rumah masa kecil, tempat ibu merawat bunga. Elemen hijau bertekstur kasar melambangkan semak yang tumbuh subur, sementara garis melengkung dan aksen emas menggambarkan jejak kenangan akan kehadiran ibu. Latar krem yang tenang dan bentuk-bentuk berakar di bagian bawah menjadi simbol cinta yang terus hidup, meski kini hanya dalam keheningan. Sebagai contoh dari Seni Ekspresionisme Abstrak dalam ranah Seni Indonesia, karya ini menambahkan kekayaan visual dalam Seni Kontemporer Asia, sekaligus menjadi pilihan menarik bagi kolektor yang mencari Seni Terjangkau Asia dengan nuansa penuh emosi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: justify;\" class=\"MsoNormal\"\u003eDescription:\u003cbr\u003e“A Blooming Silence” represents an emotional memory of a mother through a vibrant and textured abstract painting. Bright colors such as pink, green, orange, and golden yellow evoke the nostalgic atmosphere of a childhood yard where a mother once tended her flowers. The rough-textured green elements symbolize thriving bushes, while curved lines and gold accents reflect traces of memories tied to her presence. The calm cream background and rooted forms at the bottom symbolize a love that continues to live on, even now, in silence. As a remarkable example of Abstract Expressionism Art, this work enriches the evolving field of Indonesia Art and Contemporary art Asia, while offering collectors a meaningful piece in the sphere of Affordable Art Asia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMardina Rahayu, seniman asal Blora yang mulai aktif berpameran sejak tahun 2014.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eExhibition:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2014\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Bersama \"Guyub Rupa #4 Se Jawa-Bali\"\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2015\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003ePameran Bersama \"Guyub Rupa #5\"\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003ePameran Bersama, Unit Kegiatan Mahasiswa Seni Rupa dan Desain Unnes\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2016\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Bersama \"Culture Revolutioner\" Kampung Budaya Unnes\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2017\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Tunggal \"Pameran Tugas Akhir (Topeng Barongan Blora dalam karya seni lukis)\" Gallery B9 Seni Rupa UNNES\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2019\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Bersama 101 Pelukisa Nusantara, Gedong Songo, Semarang\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2020\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cspan\u003ePameran Bersama Memoria #2 \"Partisipasi\" UNNES, Semarang\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ePameran Bersama 2nd International Visual Art Exhibition \"Multi Frame #2\" UNS, Solo\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Bersama \"Global Conversation\" IKONO Space. United Nation Headquarters, New York\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003ciframe height=\"480\" width=\"270\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/950fd31fae50400d93436d1a01d4f7ca.mp4\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mardina Rahayu","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50231295148349,"sku":"ART-MRA-00016010577","price":4200000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/a-blooming-silence-abstract-expressionism-art.png?v=1772074243"},{"product_id":"art-gallery-indonesia-sepanjang-masa-zubaidah-pop-surrealism-art","title":"Sepanjang Masa","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Sepanjang Masa (2025)\u003cbr\u003eUkuran: 50 x 50 cm\u003cbr\u003eMaterial: Acrylic on Canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: justify;\" class=\"MsoNormal\"\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003eTerinspirasi dari lirik lagu “Kasih Ibu”, karya ini menggambarkan cinta ibu yang tak terbatas oleh waktu. Lukisan ini didedikasikan untuk Ibu, di mana bunga anggrek sebagai bunga kesukaannya dihadirkan dalam bentuk lukisan dan sketsa \u003ci data-path-to-node=\"7\" data-index-in-node=\"248\"\u003eline art\u003c\/i\u003e sebagai simbol cinta yang tulus dan abadi. Sebagai representasi Pop Surrealism yang emosional, karya Zubaidah ini merupakan pilihan istimewa bagi kolektor Seni Terjangkau Asia di 2madison Gallery, sebuah Galeri Seni Indonesia yang terus mempromosikan keragaman Seni Asia Tenggara ke kancah global.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: justify;\" class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003eInspired by the lyrics of the song “Kasih Ibu”, this artwork portrays a mother’s love that transcends time. Dedicated to the artist’s mother, her favorite orchid is presented through painting and line art sketches as symbols of eternal love. This Pop Surrealism masterpiece by Zubaidah is a standout piece of South east Asia art, exclusively curated at 2madison Gallery. As a leading Art Gallery Indonesia, we are proud to include this heartfelt work in our Affordable art Asia collection.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003ciframe height=\"480\" width=\"270\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/a0f1e152b4bb4233ade1a499d5550569.mp4\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Zubaidah","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50245805605181,"sku":"ART-ZBD-00016010582","price":4000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/art-gallery-indonesia-sepanjang-masa-zubaidah-pop-surrealism-art.png?v=1768452930"},{"product_id":"art-gallery-indonesia-interaksi-gracia-veronica-mixed-media-embroidery-art","title":"Interaksi","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Interaksi\u003cbr\u003eUkuran: 120 x 108 cm\u003cbr\u003eMaterial: Embroidery\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003eKarya ini menggabungkan teknik sulam dengan foto-foto tempat dan momen khas Jakarta, menciptakan kolase visual yang mengaburkan batas antara memori personal dan lanskap urban kolektif. Susunan lingkaran sulam dan citra fotografi disusun menyerupai formasi organik, menggambarkan keterjalinan antara ruang publik dan pengalaman emosional individu. Sebagai representasi Seni Serat Kontemporer (Mixed Media Embroidery) yang inovatif karya Gracia Veronica, karya ini menjadi salah satu sorotan dalam koleksi Seni Terjangkau Indonesia di 2madison Gallery, sebuah Galeri Jakarta terkemuka yang konsisten mendukung ekosistem Galeri Seni Indonesia.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003eDescription:\u003cbr\u003eThis artwork combines embroidery techniques with photographs of iconic places and moments in Jakarta, forming a visual collage that blurs the line between personal memory and collective urban landscape. The arrangement of embroidered hoops and photographic imagery resembles an organic formation, illustrating the intertwined relationship between public space and individual emotional experience. This innovative Mixed Media Embroidery Art by Gracia Veronica is a key highlight of Affordable art Indonesia, exclusively curated at 2madison Gallery, a prominent Gallery Jakarta within the Art Gallery Indonesia scene.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Gracia Veronica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50427595292989,"sku":"ART-MHE-02046310786","price":8500000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/art-gallery-indonesia-interaksi-gracia-veronica-mixed-media-embroidery-art.png?v=1768451489"},{"product_id":"art-gallery-indonesia-chairs-abdurrahman-wahid-figurative-expressionism","title":"Chairs","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Chairs\u003cbr\u003eUkuran Karya: 100 x 100 cm\u003cbr\u003eMaterial: Acrylic On Canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: justify;\" class=\"MsoNormal\"\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003eKarya \"Chairs\" merupakan sebuah lukisan figuratif-ekspresif yang menampilkan objek kursi plastik hijau di atas sebuah sofa mewah. Melalui pendekatan warna yang kontras dan sapuan kuas yang emosional, karya ini menghadirkan Social Commentary tentang kesetaraan dan kepemimpinan. Kursi plastik sederhana di atas singgasana menggambarkan pesan bahwa siapa pun memiliki potensi untuk berada di posisi tertinggi. Sebagai representasi Contemporary Figurative Expressionism yang sarat makna, lukisan ini merupakan bagian dari koleksi Affordable Art Indonesia di 2madison Gallery, sebuah Art Gallery Indonesia yang berkomitmen mendukung Emerging Artist Asia potensial.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: justify;\" class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\"Chairs\" is a figurative-expressive artwork featuring a green plastic chair positioned atop a luxurious sofa. Through contrasting colors and emotional brushwork, the piece delivers a powerful Social Commentary on equality and leadership. The simple plastic chair on a throne-like seat conveys that the potential for greatness exists in everyone. This Contemporary Figurative Expressionism masterpiece is a highlight of Affordable Art Indonesia, exclusively curated at 2madison Gallery, a prominent Art Gallery Indonesia showcasing the brilliance of Emerging Artist Asia.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: justify;\" class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: justify;\" class=\"MsoNormal\"\u003eAbdurrohman Wahid, seniman kelahiran Bekasi tahun 1989, menjalani kehidupan sebagai perupa sekaligus pegawai negeri sipil, dualisme peran yang turut memengaruhi proses dan hasil karyanya. Ia berkarya dalam ranah ambiguitas antara abstrak dan realisme, dengan penekanan pada struktur visual dan manajemen warna yang menyampaikan lebih dari sekadar tampilan kasatmata. Melalui pendekatan semiotika rasa, karyanya menghidupkan simbol dan mengajak audiens membangun makna dengan sikap berbaik sangka. Baginya, melukis adalah aktivitas sederhana layaknya bermain, namun tetap menghargai proses personal dalam menikmati karya seni. Ia meyakini bahwa setiap karya memiliki kekhasannya sendiri, dan upaya menggeneralisasi seni justru bisa menjauhkan dari maksud penciptaannya, keyakinan yang mendorongnya terus mengeksplorasi komposisi lambang, tanda, dan simbol.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eExhibition:\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2008\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Permasaru, Langkahku Pertamaku - Kampus A Universitas Negeri Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2009\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Art-up - Museum Bank Mandiri, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2010\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran KKL - Kampus A Universitas Negeri Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2011\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Project_or BASTRD - Pusat Kebudayaan Perancis, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Rockmini#2 FUTURISICK - Kampus A Universitas Negeri Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2012\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Indonesia tanpa diskriminasi - Pisa Kafe \u0026amp; Gallery, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran new artist project - Korea Culture Center Indonesia, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran ACT’s - Bentara Budaya Jakarta, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2015\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran seni rupa karya mahasiswa Indonesia 2015 Nalar Sensasi Seni - Galeri Nasional Indonesia, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran dia.lock - Kandank jurank doank, Tangerang\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran paracetamol - Kampus A Universitas Negeri Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2016\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Festival Toleransi - Spasial non-profit Space, Bandung\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Karya Penciltic - Grand Indonesia, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2018\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Indonesia Painting Contest - NU gallery, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Allthesmallthings2 - QUBICLE Center, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Peringatan tahun ke-100 pergerakan 1 maret pemerintahan korea - Hotel Raffles, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Art print Showcase - Batas Ruang, Garut\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Archetype 3.0 - UNS, Surakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2020\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eBIMTEK Seni Rupa di Era Digital - KEMENPAREKRAF\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Online Seni Rupa Wayang Se-Jawa barat RAMAYANA X MAHABHARATA –\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eGaleri Pusat Kebudayaan Jawa Barat\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran re-BUNG!!! - Thee Huiss Gallery, Bandung\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran online ARCHETYPE 4.0\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eArisan Karya Ketiga - Museum MACAN\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran online Pameran Dari Rumah - Kemenparekraf\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Abdurrahman Wahid","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50484871856445,"sku":"ART-AWH-00006010863","price":7500000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/art-gallery-indonesia-chairs-abdurrahman-wahid-figurative-expressionism.png?v=1768447308"},{"product_id":"art-gallery-jakarta-brave-collection-faelleri-contemporary-embroidery-art","title":"Brave","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Brave Collection\u003cbr\u003eUkuran Karya: 100 x 100 cm\u003cbr\u003eMaterial:  Embroidery\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003eKarya ini merupakan seni sulam (Embroidery Art) yang memadukan berbagai tekstur dan elemen berwarna merah menyala, disusun membentuk komposisi menyerupai gugusan bunga atau organisme laut yang hidup. Warna merah yang dominan merepresentasikan keberanian dan semangat hidup di atas kontras latar hitam yang dramatis. Sebagai representasi Seni Sulam Kontemporer yang unik karya Faelleri, lukisan tekstil ini merupakan koleksi eksklusif Seni Indonesia di 2madison Gallery, sebuah Galeri Seni Jakarta yang terus mendorong batas kreativitas material.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003eThis artwork is a masterful Embroidery Art piece that combines vibrant red textures to form a composition resembling clusters of living sea organisms. The dominant red represents courage and vitality against a dramatic black background. This unique Contemporary Embroidery Art by Faelleri is a highlight of Art Indonesia, exclusively curated at 2madison Gallery, a prominent Art Gallery Jakarta dedicated to showcasing innovative textile media.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Faelleri","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50485433073981,"sku":"ART-MHE-00006010866","price":18500000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/art-gallery-jakarta-brave-collection-faelleri-contemporary-embroidery-art-53de-4a42-9596-282e619bec01.png?v=1768446060"},{"product_id":"art-gallery-indonesia-nona-dan-nanas-pop-surrealism-contemporary-art","title":"Nona Dan Nanas","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Nona Dan Nanas\u003cbr\u003eUkuran Karya: 120 x 120 cm\u003cbr\u003eMaterial: Acrylic On canvas\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003eKarya ini menceritakan tentang kehidupan sehari-hari seorang pedagang buah yang menggantungkan harapan besar dari setiap penjualan untuk memenuhi kebutuhan hidup dan impian masa depan. Melalui dominasi warna biru yang merefleksikan emosi mendalam dan nilai materi, lukisan ini menyoroti bagaimana konsumerisme menjadi candu sekaligus jalan untuk bertahan hidup. Sebagai representasi Seni Surealisme Pop yang kaya akan narasi sosial, karya ini merupakan koleksi unggulan di 2madison Gallery, sebuah Gallery Jakarta terkemuka yang menampilkan keragaman Seni Indonesia di kancah Art Gallery Indonesia.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\" style=\"text-align: justify;\"\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003eThis artwork tells the story of a fruit vendor’s everyday life, where each sale carries hope for a better future and basic necessities. Dominated by shades of blue reflecting deep emotions and material value, the painting highlights how consumerism serves as both an addiction and a means of survival. This Pop Surrealism masterpiece is a key highlight of Contemporary Art, exclusively curated at 2madison Gallery, a prominent Gallery Jakarta showcasing exceptional Art Indonesia within the Art Gallery Indonesia ecosystem.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003ciframe height=\"480\" width=\"270\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/677dcfe025be48bba5e1f94e2e2c3eef.mp4\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Altharivan (MHE)","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50534004031805,"sku":"ART-MHE-0001202272","price":12000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/art-gallery-indonesia-nona-dan-nanas-pop-surrealism-contemporary-art.png?v=1768441715"},{"product_id":"art-gallery-jakarta-satu-ditambah-satu-sama-dengan-dua-ruth-marbun-figurative-expressionism-art","title":"Satu Ditambah Satu Sama Dengan Satu","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Satu Ditambah Satu Sama Dengan Dua\u003cbr\u003eUkuran Karya: 44 x 57 cm\u003cbr\u003eMaterial: Watercolor On Cotton Paper\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003eKarya lukisan ini memvisualisasikan hubungan erat antara ibu dan anak melalui gaya ekspresionis-abstrak yang penuh warna dan emosi. Dua sosok tampak menyatu secara fisik dan emosional, menegaskan bahwa mereka adalah satu kesatuan jiwa yang tak terpisahkan. Sebagai representasi Seni Figuratif Ekspresionis yang mendalam karya Ruth Marbun, lukisan ini merupakan bagian dari koleksi Seni Indonesia di 2madison Gallery, sebuah Galeri Indonesia yang menjadi pusat Art Gallery Jakarta dalam memperkenalkan karya-karya kontemporer yang emosional.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: justify;\" class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9\"\u003eThis painting visualizes the close bond between mother and child through an expressive-abstract style full of color and emotion. The two figures appear physically and emotionally intertwined, emphasizing that they are one united soul. This Figurative Expressionism Art masterpiece by Ruth Marbun is a highlight of Art Indonesia, exclusively curated at 2madison Gallery, a prominent Indonesian Gallery within the Art Gallery Jakarta scene showcasing profound contemporary works.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003ciframe height=\"480\" width=\"270\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/a1359272b54641c9a54283612d390bf6.mp4\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Ruth Marbun","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50534063669565,"sku":"ART-MHE-0001302865","price":9000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/art-gallery-jakarta-satu-ditambah-satu-sama-dengan-dua-ruth-marbun-figurative-expressionism-art.png?v=1768440325"},{"product_id":"art-gallery-indonesia-2madison-hey-adam-apa-lagi-yang-kurang-figurative-abstract-art","title":"HEY ADAM! APA LAGI YANG KURANG?","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Hey Adam! Apa Lagi Yang Kurang? (2025)\u003cbr\u003eUkuran Karya: 100 x 70 cm\u003cbr\u003eMaterial: Mix Media On Canvas\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\u003cspan class=\"\"\u003eKarya ini terinspirasi dari kisah Adam yang diciptakan dari tanah,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e diberi pendamping dan kekayaan bumi,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e namun gagal menahan ego hingga terusir dari Eden.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e Kisah ini direfleksikan pada manusia modern yang dibutakan ambisi,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e terus mengejar kemajuan tanpa memikirkan dampaknya.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e Ini adalah kritik terhadap sifat rakus manusia yang merusak alam dan menindas sesama.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e Sebagai karya \u003c\/span\u003eSeni Figuratif Abstrak\u003cspan class=\"\"\u003e yang provokatif,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e lukisan ini merupakan bagian penting dari koleksi \u003c\/span\u003eSeni Indonesia\u003cspan class=\"\"\u003e di \u003c\/span\u003e2madison Gallery\u003cspan class=\"\"\u003e,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e sebuah \u003c\/span\u003eGaleri Jakarta\u003cspan class=\"\"\u003e yang menjadi tolok ukur dalam kancah \u003c\/span\u003eGaleri Seni Indonesia\u003cspan class=\"\"\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003eThis artwork is inspired by the story of Adam, who was created from the earth, granted a companion and the riches of the world, yet failed to resist his ego and was cast out of Eden. This narrative is reflected in modern humanity, blinded by ambition and endlessly chasing progress without considering its consequences. This Figurative Abstract Art piece is a highlight of Art Indonesia, exclusively curated at 2madison Gallery, a prominent Gallery Jakarta showcasing exceptional talent within the Art Gallery Indonesia ecosystem.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eReydo Respati lahir di Balikpapan pada tahun 1989 dan saat ini berdomisili di Jakarta. Ia menyelesaikan pendidikan sarjana di Program Studi Desain Komunikasi Visual (DKV), FSRD Universitas Trisakti, dan melanjutkan studi Magister Desain di FSRD Institut Teknologi Bandung (ITB). Selain mengajar, Reydo juga aktif membina FADeS, sebuah komunitas seni yang berfokus pada pengembangan seni untuk pendidikan. Ia telah aktif berpameran sejak tahun 2015. Sejak 2022, Reydo menjalin kerja sama dengan 2Madison Gallery Jakarta, khususnya dalam kegiatan edukasi dan pameran seni.\u003c\/span\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eKarya-karya Reydo berbasis pada teknik drawing dengan pendekatan mix media. Ia banyak mengangkat isu-isu seputar dampak modernitas, kemajuan teknologi, dan eksistensi manusia, yang diekspresikan melalui interpretasi ulang terhadap simbol-simbol peradaban. Pendekatan seperti jukstaposisi, repetisi, dan fragmentasi digunakan untuk merepresentasikan absurditas dan ambiguitas zaman.\u003c\/span\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eExhibition:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2025\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eShadow of Truth, Collective Exhibition at Studio Kalahan, Yogjakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eSenang Bersamamu, Collective Exhibition at Selasar Sunaryo, Bandung\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eIlluminated, Collective Exhibition at 2Madison Gallery, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2024\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eMedia x Space: Across Asia, at Creativite, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eArt Jakarta 2024, with 2Madison Gallery, JIEXPO Kemayoran, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eJakarta Provoke! at Pos Bloc, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2023\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eArt Jakarta 2023, with 2Madison Gallery, at JI EXPO Kemayoran, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eArt Moments Jakarta 2023, with 2Madison Gallery at Sheraton Grand Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2Madison Chapter #2, at 2Madison Gallery, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eArtfection, Gallery R, FSRD Universitas Trisakti, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eArtikel Seniman :\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.spacejakarta.com\/blogs\/seniman-1\/menembus-batas-tantangan-reydo-respati-menuju-art-jakarta-2025?_pos=2\u0026amp;_psq=reydo\u0026amp;_ss=e\u0026amp;_v=1.0\" rel=\"noopener\" target=\"_blank\"\u003eMenembus Batas: Tantangan Reydo Respati Menuju Art Jakarta 2025\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003ciframe height=\"480\" width=\"270\" src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/be84183b08284ca3a01550f8bfef0c45.mp4\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Reydo Respati","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50752387776829,"sku":"ART-REY-07056011051","price":20000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/art-gallery-indonesia-2madison-hey-adam-apa-lagi-yang-kurang-figurative-abstract-art.png?v=1768372614"},{"product_id":"gallery-jakarta-2madison-from-eden-to-babel-figurative-abstract-art","title":"FROM  EDEN TO BABEL","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: From Eden To Babel\u003cbr\u003eUkuran Karya: 140 x 130 cm\u003cbr\u003eMaterial: Mix Media On Canvas\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003eKarya ini menggambarkan perjalanan hidup manusia, dari masa damai (Eden) menuju masa penuh konflik (Babel). Ini adalah refleksi tentang siklus keteraturan dan kekacauan yang terus berulang dalam sejarah. Meski manusia bisa belajar dari masa lalu, kenyataannya hari ini justru menunjukkan bahwa kesalahan yang sama terus terulang. Sebagai representasi\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003eSeni Figuratif Abstrak yang sarat akan pesan historis, lukisan ini merupakan koleksi unggulan di 2madison Gallery, sebuah Galeri Jakarta yang secara aktif mempromosikan kekayaan Seni Indonesia melalui kurasi yang tajam di kancah Art Gallery Indonesia.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003eThis artwork depicts the journey of human life, from a time of peace (Eden) to an era filled with conflict (Babel). It is a reflection on the cycle of order and chaos that repeatedly occurs throughout history. Although humanity has the capacity to learn from the past, the reality today shows that the same mistakes continue to be repeated. This Figurative Abstract Art piece is a highlight of Art Indonesia, exclusively curated at 2madison Gallery, a premier Gallery Jakarta known for its exceptional selection within the Art Gallery Indonesia network.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eReydo Respati lahir di Balikpapan pada tahun 1989 dan saat ini berdomisili di Jakarta. Ia menyelesaikan pendidikan sarjana di Program Studi Desain Komunikasi Visual (DKV), FSRD Universitas Trisakti, dan melanjutkan studi Magister Desain di FSRD Institut Teknologi Bandung (ITB). Selain mengajar, Reydo juga aktif membina FADeS, sebuah komunitas seni yang berfokus pada pengembangan seni untuk pendidikan. Ia telah aktif berpameran sejak tahun 2015. Sejak 2022, Reydo menjalin kerja sama dengan 2Madison Gallery Jakarta, khususnya dalam kegiatan edukasi dan pameran seni.\u003c\/span\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eKarya-karya Reydo berbasis pada teknik drawing dengan pendekatan mix media. Ia banyak mengangkat isu-isu seputar dampak modernitas, kemajuan teknologi, dan eksistensi manusia, yang diekspresikan melalui interpretasi ulang terhadap simbol-simbol peradaban. Pendekatan seperti jukstaposisi, repetisi, dan fragmentasi digunakan untuk merepresentasikan absurditas dan ambiguitas zaman.\u003c\/span\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eExhibition:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2025\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eShadow of Truth, Collective Exhibition at Studio Kalahan, Yogjakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eSenang Bersamamu, Collective Exhibition at Selasar Sunaryo, Bandung\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eIlluminated, Collective Exhibition at 2Madison Gallery, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2024\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eMedia x Space: Across Asia, at Creativite, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eArt Jakarta 2024, with 2Madison Gallery, JIEXPO Kemayoran, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eJakarta Provoke! at Pos Bloc, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2023\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eArt Jakarta 2023, with 2Madison Gallery, at JI EXPO Kemayoran, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eArt Moments Jakarta 2023, with 2Madison Gallery at Sheraton Grand Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003e2Madison Chapter #2, at 2Madison Gallery, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eArtfection, Gallery R, FSRD Universitas Trisakti, Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003eArtikel Seniman :\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.spacejakarta.com\/blogs\/seniman-1\/menembus-batas-tantangan-reydo-respati-menuju-art-jakarta-2025?_pos=2\u0026amp;_psq=reydo\u0026amp;_ss=e\u0026amp;_v=1.0\" rel=\"noopener\" target=\"_blank\"\u003eMenembus Batas: Tantangan Reydo Respati Menuju Art Jakarta 2025\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/videos\/c\/o\/v\/7a4f8931c03e4c4b826e435df7c97993.mp4\" width=\"270\" height=\"480\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Reydo Respati","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50752388235581,"sku":"ART-REY-07056011052","price":49000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/gallery-jakarta-2madison-from-eden-to-babel-figurative-abstract-art.png?v=1768372171"},{"product_id":"alteria-multiversa-contemporary-art-asia-at-2madison-gallery","title":"ALTERIA MULTIVERSA","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Alteria Multiversa (2025)\u003cbr\u003eUkuran Karya: 120 x 100 cm\u003cbr\u003eMaterial: Acrylic, Spray Paint on Canvas \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\"Alteria Multiversa\" adalah gagasan tentang realitas alternatif berlapis, tempat teknologi, budaya pop, imajinasi, dan kehidupan sehari-hari saling berinteraksi. Karya ini menggambarkan keberagaman identitas dalam dunia yang terkoneksi, menekankan bahwa perbedaan tidak menghalangi kebersamaan. Lukisan ini merangkum masa lalu, kini, dan masa depan, dengan simbol rumah pohon sebagai pengingat bahwa kemajuan dan tradisi bisa berdampingan. Sebagai representasi Seni Kontemporer Asia yang visioner, lukisan ini merupakan karya dari Seniman Berbakat Asia yang dipamerkan di 2madison, sebuah Galeri Seni Indonesia terkemuka yang aktif mempromosikan Seni Asia Tenggara.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\"Alteria Multiversa\" is the concept of layered alternative realities where technology, pop culture, imagination, and everyday life interact. This artwork depicts the diversity of identities in a connected world, emphasizing that togetherness transcends differences. The painting encapsulates the past, present, and future, using the treehouse as a symbol that progress and tradition can coexist. This masterpiece of Contemporary art Asia by a distinguished Rising Artist Asia is exclusively curated at 2madison, a premier Art Gallery Indonesia showcasing the finest South east Asia art.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eArif Fiyanto adalah seniman asal Batang, Semarang, Jawa Tengah. Ia menempuh pendidikan S1 di Program Studi Seni Rupa Murni, Institut Seni Indonesia (ISI) Surakarta sejak tahun 2003 dan lulus pada 2012. Pada 2015, ia melanjutkan studi S2 di program Penciptaan Seni di institusi yang sama. Saat ini, Arif Fiyanto aktif berkarya dan berpartisipasi dalam berbagai pameran seni, baik secara individu maupun kolektif.\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eExhibition:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2025\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Small Treasure #3 UNLIMITED , 15 Juni samapai 31 Agustus , di Joning Art Space Jl. Roto Kenongo Ngrompang RT 94, Banyon, Pendowoharjo, Sewon, Bantul, Daerah Istimewa Yogyakarta.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Senang Bersamamu,  Ruang B, Ruang Sayap, Bale Paragon Selasar Sunaryo Art Space, 11 Mei - 27 Juli 2025\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran SIIF #5 , Semarang International Illustration Festival ,”  Being Human: The Presence of Imperfection”  8–13 September 2025\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2024\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eDual Exhibition “Impression C Utopia, di 2Madison gallery jalan kemang raya Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eMini Art malang #5 , “Home Sweet Home “ 24 Mei-2 juni 2024, Gedung MCC Malang\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eArt Exhibition “Good time” 18 mei-23 juli 2024 di Vina Autism Gallery Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eArt And Design Exhibition , “Realm of Immersity” Urban Storming 5 , Jum’at, 30 Agustus s.d Minggu, 8 September 2024 di DD Gallery Dedato\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2023\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran \"Potluck\" diselenggarakan oleh Deskov IKJ pada tanggal 8–13 Agustus 2023 di Galeri Cipta 1 Taman Ismail Marzuki.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eThe 4th Semarang International Illustration Festival 2023 ‘GOTONG ROYONG” Collaboration for the Greater Good Semarang, Indonesia 2-8 September 2023 di galeri B9 Seni Rupa UNNES.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli aria-level=\"1\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003cp role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Alumni Seni Murni ISI Surakarta “Art Movement 2023“ 26 September 2023, Museum dan Galeri ISI Surakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Arif Fiyanto","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50754897510717,"sku":"ART-AFI-07056011094","price":23000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/Contemporary_art_Asia_Alteria_Multiversa_2Madison_Gallery.png?v=1768291016"},{"product_id":"affordable-art-asia-forest-of-memories-2madison-gallery-art-indonesia","title":"FOREST OF MEMORIES","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG KARYA :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJudul Karya: Forest Of Memories (2025)\u003cbr\u003eUkuran Karya: 50 x 70 cm\u003cbr\u003eMaterial: Acrylic, Spray Paint on Canvas \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeskripsi:\u003cbr\u003e\"Forest of Memories\" menggambarkan memori sebagai sesuatu yang hidup, tumbuh, dan membentuk identitas manusia. Melalui metafora hutan, karya ini menekankan bahwa kenangan, baik indah maupun pahit adalah sumber kebijaksanaan yang membimbing hidup dan masa depan. Karya ini mengajak kita untuk merawat dan menghargai ingatan sebagai bagian penting dari perjalanan hidup. Sebagai representasi Seni Indonesia yang memukau, lukisan ini merupakan salah satu koleksi yang hadir di 2madison, sebuah Galeri Seni Jakarta yang berdedikasi menyediakan akses terhadap karya seni yang berharga.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDescription:\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003e\"Forest of Memories\" portrays memories as living, growing entities that shape human identity. Through the metaphor of a forest, this artwork emphasizes that memories, both beautiful and bitter, are sources of wisdom that guide life and the future. It invites us to nurture and cherish our memories as an essential part of life’s journey. This piece is a standout example of modern\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003eIndonesia Art, exclusively curated at 2madison, a premier Art Gallery Jakarta known for offering high-quality Affordable art Asia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTENTANG SENIMAN :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eArif Fiyanto adalah seniman asal Batang, Semarang, Jawa Tengah. Ia menempuh pendidikan S1 di Program Studi Seni Rupa Murni, Institut Seni Indonesia (ISI) Surakarta sejak tahun 2003 dan lulus pada 2012. Pada 2015, ia melanjutkan studi S2 di program Penciptaan Seni di institusi yang sama. Saat ini, Arif Fiyanto aktif berkarya dan berpartisipasi dalam berbagai pameran seni, baik secara individu maupun kolektif.\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eExhibition:\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2025\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Small Treasure #3 UNLIMITED , 15 Juni samapai 31 Agustus , di Joning Art Space Jl. Roto Kenongo Ngrompang RT 94, Banyon, Pendowoharjo, Sewon, Bantul, Daerah Istimewa Yogyakarta.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Senang Bersamamu,  Ruang B, Ruang Sayap, Bale Paragon Selasar Sunaryo Art Space, 11 Mei - 27 Juli 2025\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran SIIF #5 , Semarang International Illustration Festival ,”  Being Human: The Presence of Imperfection”  8–13 September 2025\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2024\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eDual Exhibition “Impression C Utopia, di 2Madison gallery jalan kemang raya Jakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eMini Art malang #5 , “Home Sweet Home “ 24 Mei-2 juni 2024, Gedung MCC Malang\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eArt Exhibition “Good time” 18 mei-23 juli 2024 di Vina Autism Gallery Surabaya\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eArt And Design Exhibition , “Realm of Immersity” Urban Storming 5 , Jum’at, 30 Agustus s.d Minggu, 8 September 2024 di DD Gallery Dedato\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003e2023\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran \"Potluck\" diselenggarakan oleh Deskov IKJ pada tanggal 8–13 Agustus 2023 di Galeri Cipta 1 Taman Ismail Marzuki.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003eThe 4th Semarang International Illustration Festival 2023 ‘GOTONG ROYONG” Collaboration for the Greater Good Semarang, Indonesia 2-8 September 2023 di galeri B9 Seni Rupa UNNES.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli dir=\"ltr\" aria-level=\"1\"\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\" role=\"presentation\"\u003e\u003cspan\u003ePameran Alumni Seni Murni ISI Surakarta “Art Movement 2023“ 26 September 2023, Museum dan Galeri ISI Surakarta\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Arif Fiyanto","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50754903015741,"sku":"ART-AFI-07056011095","price":15000000.0,"currency_code":"IDR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0026\/9719\/9681\/files\/Art_Gallery_Jakarta_Forest_of_Memories_2Madison_Gallery.png?v=1768290821"}],"url":"https:\/\/www.2madison.com\/collections\/stock-in-ho.oembed?page=4","provider":"2madison.com","version":"1.0","type":"link"}